155 tutos vidéo, 18h30 de formation, des ateliers pratiques et un QCM pour maîtriser l'animation 3D dans Cinema 4D !

Le rigging est l'art de créer un système d'articulations pour animer un personnage. C'est une discipline complexe et intimidante, mais indispensable à maîtriser pour qui veut donner vie à ses personnages en 3D. Toutes les notions (voir le détail dans la description et la table de matières) seront abordées parmi lesquelles :

• Cinématique inverse,
• Contraintes,
• Skinning,
• Motion Capture...

Cette 8ème partie de la formation complète Cinema 4D a pour but de démystifier ces techniques afin de les rendre accessible au plus grand nombre.
 

Au programme de cette formation complète sur le Rigging dans Cinema 4D

Dans des chapitres organisés et clairement nommés, nous allons étudier les nombreux outils à maîtriser pour construire le squelette qui va donner vie à nos cartoons.

Dans le premier chapitre, c'est la cinématique inverse, ou IK en anglais, qui est abordée. C'est une des fonctions de base de l'animation de personnage, un outil incroyablement versatile qui peut servir dans de très nombreux cas.

Nous voyons ensuite les contraintes, qui permettent de lier des objets entre eux, de créer des hiérarchies afin de créer des systèmes complexes.

Le skinning est l'étape où nous allons poser une peau sur notre squelette. Chaque articulation aura une influence sur la géométrie de notre personnage, ce qui permet de créer des déformations réalistes de tous les membres lors des mouvements.

Nous verrons ensuite en détail les autres outils spécialisés d'animation, qui peuvent servir à beaucoup d'autres choses que la seule animation de personnage : animer un livre, une corde, un tube en caoutchouc, tout devient possible.

Un long chapitre se consacre à l'outil de création de personnage, qui permet de créer rapidement des squelettes complets, avec des fonctionnalités riches, pour parer à toute éventualité. Vous pourrez suivre ainsi toutes les étapes en détails du rigging et du skinning d'un personnage cartoon complet.

La finalité du rigging est d'animer votre personnage.
Vous verrez comment créer rapidemment et facilement un cycle de marche avec CMotion mais également comment l'animer entièrement à la main.
Un chapitre complet se consacre aux clips de mouvement, un système d'animation procédurale, qui permet de créer des animations complexes par des couches qu'on empile.

Le dernier chapitre couvre en détail le MOCAP, ou Motion Capture, où l'on va enregistrer les mouvements naturels d'un véritable acteur pour les appliquer au squelette de notre personnage virtuel. De cette manière nous obtenons des animations extrêmement réalistes en très peu de temps.
L'utilisation ensuite des clips de mouvement permettra de mélanger ces animations entre elles de manière fluide.
Bien d'autres notions seront abordés au cours des 18h de cette formation :

• Xpresso
• Le système de muscles
• Les dynamiques et collisions
• Le morphing de poses
• Le tag Pilote, le tag de Tension
• Les bases du rigging facial
• Le rigging mécanique
•  L'export des personnages complets vers d'autres logiciels, tels que Element 3D pour After Effects

Cette formation est la plus complète que vous trouverez sur le rigging, qui est un sujet souvent négligé ou survolé de part sa complexité. Il vous ouvrira les portes de l'animation de personnage, qui permet de donner vie à toutes vos créations, qu'elles qu'elles soient.

Elle intéressera aussi bien les professionnels qui ont besoin de découvrir un nouveau domaine, ou les amateurs qui veulent se lancer dans l'animation de film.

N'hésitez pas à me contacter dans le forum d'entraide si vous avez des questions.
UN QCM est fourni en fin de cours pour valider vos connaissances. Tous les fichiers utilisés dans la formations sont fournis.

Bonne formation !