Formation Certifiante Graphiste Photoshop

• La différence entre JPEG et RAW
• Les couches d'images
• Les modes CMJN et RVB
• Le bruit (de la luminance et de la couleur)
• Les aberrations chromatiques
• Les distorsions de l'objectif
• Le vignettage
• La saturation et la vibrance
• L’exposition et le contraste
• L’écrêtage des tons
• Lire un histogramme

• Présentation générale (interface, comment la personnaliser)
• Tout savoir sur le trio indispensable : les calques, les masques de fusion, les sélections
• Les calques de réglages : le coeur de Photoshop pour la retouche et le trucage
• La gestion du texte : texte, glyphes, paragraphes
• Les pinceaux et les formes, en utilisant une tablette graphique ou non
• Tout savoir sur le tampon et le correcteur, pour effacer des éléments indésirables
• Les filtres
• Camera Raw et le développement de fichiers bruts, pour tirer le meilleur de son appareil réflex
• Organiser son travail et ses fichiers avec Bridge CC
• Automatiser l'exportation de fichiers
• Atelier de compositing : plus de 3H30 d'exercices pratiques dédiés au trucage avancé
• Photoshop et les autres logiciels du Creative Cloud : savoir utiliser Photoshop avec Illustrator, avec Lightroom
• Faire du montage vidéo dans Photoshop : idéal pour les photographes freelance devant fournir des montages vidéos en plus de leurs photos
• Adobe Stock : la banque d'images directement dans Photoshop
• Les nouveautés de CC expliquées en une vidéo spéciale
• Optimisation et préférences : tout pour personnaliser Photoshop

• Maîtriser, gérer les calques dans Photoshop
• Utiliser tous les différents types de calques
• Créer des calques de pixels, de vecteurs
• Maîtriser les calques de réglages
• Maîtriser les calques d'objets dynamiques
• Maîtriser toutes les options associées aux calques
• Utiliser et comprendre les masques de fusion et d'écrêtage
• Utiliser les modes de fusions des calques
• Utiliser des styles de calques
• Optimiser votre travail grâce à des options d'organisation, de navigation et d'affichage.
• Organiser des calques et des groupes dans Photoshop

• Comprendre et maîtriser les courbes de Bézier.
• Utiliser et maîtriser les outils associés que sont : la plume, l'ajout de point, la suppression de points, le point d'ancrage, la flèche blanche.
• Créer une forme vectorielle.
• Retracer une image vectorielle.
• Effectuer le détourage d'une photo à la plume.
• Gérer l'outil plume dans Adobe Photoshop et Illustrator.
• Comprendre et utiliser : les points d'ancrages, les lignes directrices, et les points directeurs.
• Réaliser une sélection avec la plume.
• Réaliser un tracé avec la plume.
• Maîtriser les formes primitives et les courbes de Béziers.
• Utiliser et maîtriser les pathfinders

• Créer, utiliser et maîtriser les masques de fusion,
• Détourer un élément avec un masque de fusion,
• Détourer un élément avec les couches colorimétriques,
• Travailler de manière non-destructive,
• Utiliser des masques de fusion avec : des calques de réglages, des effets, photos...
• Maîtriser l'imbrication de calques, avec des masques, dans des groupes,
• Effacer des parties d'une photo avec les masques,
• Utiliser des outils tels que : les niveaux, le pinceau mélangeur, les couches colorimétriques.

• Utiliser, comprendre et maîtriser les réglages des courbes dans Photoshop
• Avoir des connaissances dans les couleurs du cercle chromatique
• Utiliser les courbes couleurs RVB de manière indépendante.
• Retoucher les couleurs, les lumières, le contraste de vos photos
• Supprimer des couches couleurs
• Maîtriser les couches de couleurs RVB
• Intensifier et retoucher vos photos

• Comprendre qu'est ce qu'un objet dynamique
• Utiliser un objet dynamique
• Travailler de manière non destructive
• Gagner du temps dans Photoshop
• Automatiser des manipulations
• Optimiser et réduire le poids de vos fichiers
• Travailler sur plusieurs documents en même temps
• Limiter et réduire le nombre de calques de vos montages Photoshop

• Comprendre les équilibres colorimétriques et assimiler les notions de lumières
• Maîtrise et Gestion de son espace colorimétrique RVB par l'assimilation de la Synthèse Additive.
• Comprendre la relation entre
• Exercices d'ajustements des tons
• Gestion des teintes multi-composées RVB
• Techniques de maîtrise des équilibres couleurs,
• Comment valoriser une couleur sans tomber dans la facilité ou le piège des Couleurs Sursaturées. Vous saurez comment dé-saturer une valeur tout en lui gardant une vraie force et une vraie puissance colorimétrique.
• Techniques de valorisation d'une teinte par la gestion de sa couleur complémentaire,
• Après avoir assimilé la partie théorique, nous partagerons un traitement couleur de bout en bout. Ce traitement nous permettra, d'après un visuel à l'ambiance couleur un peu fade, d'apporter à cette image une vraie plus value créative en dynamisant son espace couleur.

• L'outil Texte, les options de barre contextuelle
• Le panneau
• Le panneau
• Le panneau Glyphe
• Les styles de caractères et paragraphes
• Créer un texte qui suit un tracé
• Déformation du texte
• Annexe : pour comprendre les calques de texte, un point sur les différences entre vectoriel et bitmap dans Photoshop

• Détourer une photo complexe dans Photoshop
• Détourer un élément grâce aux informations colorimétriques des couches
• Comprendre et maîtriser le fonctionnement des couches et du cercle chromatique
• Détourer une photo transparente
• Détourer des arbres, des nuages
• Utiliser les couches RVB, les niveaux, et les outils de densités
• Détourer un élément en plusieurs couches
• Travailler et exploiter des couches isolées

• Le filtre fluidité et notamment les capacités de Photoshop pour modifier les traits du visage en quelques clics
• Filtres de flous
• Amélioration de la netteté
• Point de fuite
• Nik Collection
• La séparation de fréquences (utilisée pour retouche de portraits)
• Utiliser les filtres dynamiques
• Camera Raw en tant que filtre

• Comment choisir sa tablette
• Réglage et personnalisation du stylet
• Personnalisation de la tablettes
• Exercices pratiques de prise en main

Un cours destiné à vous rendre plus productif dans l'exécution de votre travail quotidien.

• Personnalisation de l'interface
• Astuces de navigation
• Astuces sur les calques
• Astuces sur les masques
• Optimisation des performances de Photoshop
• Maniement des outils
• Astuces de sélection
• Productivité et automatisation
• Outils statistiques
• Les inclassables

• Comprendre qu'est ce qu'un script Photoshop
• Créer et utiliser des actions
• Organiser le démarrage de vos montages, ou retouches photos
• Optimiser votre workflow de départ
• Gagner du temps dans Photoshop
• Créer des aperçus d'ambiances colorimétriques
• Automatiser des actions dans Photoshop
• Traiter et automatiser des réglages ou manipulations sur un ensemble de photos
• Utiliser l'outil
• Enregistrer un
• Changer le mode : (couleurs / noir et blanc) sur un ensemble de photos
• Appliquer un filtre sur un ensemble de photos
• Intégrer un logo sur un ensemble de photos

Véritable centre de Développement de fichiers bruts RAW, Camera Raw est un module fourni avec Photoshop. Nous apprendrons donc à l’utiliser en profondeur.

• Prendre des réflexes professionnels
• Travailler en format brut RAW pour une parfaite maîtrise de vos développements
• Obtenir un workflow de développement fluide et efficace
• Améliorer votre technique de développement photo
• Acquérir de nouvelles compétences de retoucheur numérique

• Apprendre la retouche surréaliste
• Découvrir la technique de séparation de fréquences
• Correction de dominante de couleur
• Retouche de portrait noir et blanc
• Colorisation de photo noir et blanc
• Retouche de portrait façon magazine
• Retouche d’un portrait & corps

• Retouche RAW de paysages
• Révéler la couleurs de vos photos de paysages
• Retouches de paysages urbains
• Changement de ciel

• Créer une affiche en lettering
• Apprendre à concevoir un logo
• Créer un CV graphique
• Apprendre à recréer le style Shepard Fairey (Obey)
• Créer une affiche culinaire
• Créer un compositing créatif
• Créer des affiches de films
• Créer une photo manipulation
• Créer un effet de double exposition
• Créer un effet low poly

• Apprendre la création avancée de formes de pinceaux
• Créer un effet rapide aquarelle
• Créer un effet de peinture réaliste
• Comprendre la théorie des couleurs et la résonance des teintes
• Créer un concept art de niveau professionnel de A à Z

• Maîtriser le vocabulaire technique de base pour mieux dialoguer avec ses prestataires
• Utiliser Photoshop, InDesign et Illustrator de manière combinée
• Préparer les fichiers pour une impression de qualité
• Choisir le bon imprimeur pour son projet
• Procéder à la vérification de vos fichiers
• Télécharger et utiliser des gabarits
• Fournir à votre imprimeur des fichiers conformes aux normes et à leurs spécificités techniques

• Définir ses intentions
• Définir un modèle de carrière
• Réflexion esthétique et commerciale
• L’équilibre entre Inspiration et imitation : développer son identité

• Les obstacles et difficultés à surmonter
• Vaincre ses freins psychologiques
• Normaliser ses rapports avec l’argent
• Se fixer des objectifs
• La gestion du temps
• Les rituels : instaurer une forme de discipline

• S’organiser avec Evernote
• Définir sa stratégie à long terme avec Mindnode
• Mettre en place un plan d’action pour lancer son activité freelance pour passer des petits contrats aux grands contrats

• Trouver ses clients
• Se positionner auprès des agences de pub pour en faire des partenaires privilégiés
• Les droits d'auteur et copyright
• Évaluer son travail et facturer