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Tuto Bundle Maîtrisez totalement l'animation dans Cinema 4D avec Cinema 4D bundle -7%

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  • Une formation vidéo de 49h56m
  • Téléchargement immédiat et visionnage illimité à vie
  • Satisfait ou remboursé
  • Fichiers sources inclus
  • Découvrez pourquoi vous former avec Tuto.com

Une formation complète pour maîtriser l'animation dans Cinema 4D

Comprenant les 4 derniers modules de la formation complète Cinema 4D, ce bundle couvre en détail tout ce qu'il faut savoir pour devenir animateur dans le logiciel de Maxon. Ce bundle regroupe 50h de cours en vidéo, étape par étape.

Voici les différents points couverts par ce bundle animation C4D :

  • Mograph va vous permettre de découvrir l'animation procédurale. Puissant, intuitif et versatile, il permet de réaliser des effets particulièrement impressionnants avec peu d'efforts.
  • Le module suivant se consacre aux outils fondamentaux d'animation : images clefs, courbes f, feuille d'exposition, caméras.  Apprendre leur manipulation est indispensable pour créer des mouvements harmonieux et dynamiques.
  • Le rigging est le sujet du module suivant. C'est l'art de créer un système d'articulations pour animer un personnage. Le rigging est une discipline complexe et intimidante, mais indispensable à maîtriser pour donner vie à ses personnages en 3D. 
  • Le dernier module étudie les simulations dynamiques. Faire tomber des dominos, démolir des murs, créer des mécanismes complexes ou rigger une voiture tout terrain : il faut savoir comment utiliser les propriétés dynamiques.

Chaque module est complémentaire des autres. Mograph appuie très efficacement les simulations dynamiques pour des effets très organiques. Dans le rigging nous voyons des concepts qu'on retrouve facilement dans tous les autres domaines de l'animation. Enfin, les images clefs et les courbes de vitesse sont le ciment qui relie toutes ces notions ensembles.

Je reste disponible dans le salon d'entraide pour répondre à toutes vos questions.
Les fichiers sources sont fournis.


Tuto composant ce bundle :

  • Formation complète Cinema 4D : 6ème partie. Mograph (voir la fiche produit)


    • Les Bases

      • teaser 00:02:17
      • 01 - Qu'est ce que MoGraph ? 00:01:57
      • 02 - L'objet cloneur - Les bases 00:03:47
      • 03 - L'objet cloneur - Répartition 00:10:09
      • 04 - L'objet cloneur - Les coordonnées 00:04:19
      • 05 - Objet cloneur - Autres modes de répartition 00:07:55
      • 06 - L'objet cloneur - Mode objet polygonal 00:09:10
      • 07 - L'objet cloneur - Mode objet spline gratuit00:10:15
      • 08 - Les effecteurs - Principe général 00:08:10
      • 09 - Les effecteurs - Les paramètres de transformation 00:11:18
      • 10 - Les effecteurs - Paramètres de couleur 00:06:36
      • 11 - Les effecteurs - Transformation d'influences 00:07:39
      • 12 - Les effecteurs - Paramètres UV 00:03:52
      • 13 - Les effecteurs - Visibilité gratuit00:02:50
      • 14 - Les effecteurs - Décalage temporel 00:04:48
      • 15 - Les effecteurs - Déformateur 00:08:09
      • 16 - Les effecteurs - L'atténuation 00:15:42

    • Bibliothèque des Effecteurs

      • 01 - Randomisation 00:06:45
      • 02 - Adaptation 00:09:08
      • 03 - Délai gratuit00:11:09
      • 04 - Formule 00:03:28
      • 05 - Héritage, mode animation 00:10:40
      • 06 - Héritage, mode morphing gratuit00:06:00
      • 07 - Matière 00:11:53
      • 08 - Spline 00:09:42
      • 09 - Temps 00:10:14
      • 10 - Etape 00:11:34
      • 11 - Cible 00:07:03
      • 12 - Volume 00:08:24
      • 13 - Audio (Obsolète depuis la R19) 00:14:40
      • 14 - (NOUVEAU R19) Effecteur Audio - Présentation 00:04:35
      • 15 - (NOUVEAU R19) Effecteur Audio - Utilisation 00:10:10
      • 16 - (NOUVEAU R19) Effecteur Audio - Finition avec des effets dynamiques 00:06:34
      • 17 - Groupe 00:07:05
      • 18 - Groupe - Recalculer le temps 00:13:37
      • 19 - Mixage 00:07:33

    • Les générateurs et matières Mograph

      • 01 - Fracture gratuit00:09:41
      • 02 - Fracture Voronoï - Options de base 00:09:42
      • 03 - Fracture VoronoÏ - Fragmenter les objets 00:13:42
      • 04 - Fracture Voronoï - Sélections de points, arêtes et polygones 00:06:52
      • 05 - (NOUVEAU R19 ) Fracture Voronoï - Décalage inverse, taille de fragments 00:06:33
      • 06 - (NOUVEAU R19) Fracture Voronoï - Nouvelles options de tri 00:10:00
      • 07 - (NOUVEAU R19) Fracture VoronoÏ - Détails 00:10:53
      • 08 - (NOUVEAU R19) Amas 00:09:11
      • 09 - (NOUVEAU R19) Création de cartes d'influences 00:04:50
      • 10 - MoInstance 00:07:25
      • 11 - MoText 00:09:23
      • 12 - Matrice 00:05:21
      • 13 - Traceur 00:11:46
      • 14 - MoExtrude 00:06:52
      • 15 - PolyFX 00:07:49
      • 16 - MoSpline - Mode basique 00:10:29
      • 17 - MoSpine - Mode Spline 00:06:24
      • 18 - MoSpine - Mode tortue 00:11:58
      • 19 - Matière couleur 00:02:57
      • 20 - Matière multi 00:10:50
      • 21 - Matière pulsation 00:07:02
      • 21 - Matière caméra 00:05:27

    • Ateliers

      • 01 - Chute de dominos - Mise en place 00:10:08
      • 02 - Chute de dominos - Animation 00:10:32
      • 03 - Chute de dominos - Finitions 00:11:40
      • 04 - Distribution de cartes - Mise en place 00:06:01
      • 05 - Distribution de cartes - Animation 00:14:24
      • 06 - Transition animée de cubes - Mise en place 00:09:09
      • 07 - Transition animée de cubes - Animation 00:06:00
      • 08 - Transition animée de cubes - Animation avancée 00:05:27
      • 09 - Transition motion design - Mise en place gratuit00:05:24
      • 10 - Transition motion design - Animation simple 00:04:38
      • 11 - Transition motion design - Animation en diagonal 00:06:54
      • 12 - Transition motion design - Ajouter de la variation 00:03:04
      • 13 - Transition motion design - Animation complexe 00:13:10
      • 14 - Transition motion design - Intégration dans After Effects avec Cineware 00:07:56
      • 15 - Transition motion design - Ajouter de la couleur 00:05:32
      • 16 - Recréer l'effet Greeble 00:08:34
      • 17 - Modéliser un tonneau paramétrique gratuit00:11:11
      • 18 - Construction LEGO - Modélisation de la brique 00:07:56
      • 19 - Construction LEGO - Texturer la brique 00:09:37
      • 20 - Construction LEGO - Assemblage de la partie externe 00:07:16
      • 21 - Construction LEGO - Assemblage de la partie interne 00:02:48
      • 22 - Construction LEGO - Colorisation des briques 00:05:25
      • 23 - Construction LEGO - Faire varier les textures 00:03:31
      • 24 - Construction LEGO - Animation avec l'effecteur héritage 00:04:38
      • 25 - Construction LEGO - Animation du titre complet 00:11:51
      • 26 - Créer un effet de condensation animée - Création de l'animation 00:10:43
      • 27 - Créer un effet de condensation animée - Metaball 00:08:25
      • 28 - Créer un effet de condensation animée - Eclairage et texture 00:11:05
      • 29 - Créer un effet de condensation animée - Finitions 00:12:18
  • Formation complète Cinema 4D : 7ème partie. Les fondamentaux de l'animation (voir la fiche produit)


    • Les Bases

      • 01 - La Timeline 00:05:08
      • 02 - Régler les images par seconde 00:07:12
      • 03 - Régler la durée du projet et de l'extrait 00:03:28
      • 04 - L'autokey 00:10:13
      • 05 - Enregistrer les objets actifs 00:07:12
      • 06 - Séparer les canaux XYZ gratuit00:04:02
      • 07 - Animation manuelle 00:05:30
      • 08 - Animer les paramètres 00:03:04
      • 09 - Animation des points de vertex 00:05:19
      • 10 - Restreindre l'animation à une sélection d'objets 00:05:00

    • La Feuille d'Exposition et les Courbes F

      • 01 - La feuille d'expostion 00:07:08
      • 02 - Les courbes F 00:07:55
      • 03 - Gérer l'affichage des pistes d'animation 00:09:33
      • 04 - Répéter une piste d'animation gratuit00:10:22
      • 05 - Créer un écrasement et gérer les images clefs avec l'outil cadrer 00:06:10
      • 06 - Créer un effet "cartoon" en renforçant l'écrasement, relativiser des images clefs 00:06:54
      • 07 - Arrêter le rebondissement du ballon en gérant l'interpolation 00:08:48
      • 08 - Vérrouiller des images clefs 00:05:50
      • 09 - Tous sur les tangentes 00:11:38
      • 10 - Jouer une piste en solo 00:02:57
      • 11 - Les instantanés 00:03:35
      • 12 - La courbe de modification réduite 00:03:53
      • 13 - Utiliser la courbe de modification réduite sur une animation Mocap 00:07:17
      • 14 - La piste temps 00:09:16
      • 15 - La courbe de vélocité 00:01:22
      • 16 - Courbes relatives et courbes conformes 00:04:31
      • 17 - Les marqueurs temporels 00:03:16

    • Outils d'animation

      • 01 - Mode pelure d'oignons (Onion Skinning) 00:10:47
      • 02 - Déplacement en mode animation gratuit00:02:23
      • 03 - Créer un aperçu 00:05:14
      • 04 - Le blocage de cardan (Gimbal Lock) 00:10:33
      • 05 - L'option overdub 00:03:05
      • 06 - Contrôler la trajectoire en images clefs de position et l'option vélocité constante 00:09:09
      • 07 - Aligner sur la trajectoire 00:01:52
      • 08 - Transférer une animation 00:04:15
      • 09 - Contrôler une trajectoire avec le tag "Aligner sur la Spline" 00:07:25
      • 10 - Résoudre les problèmes du tag "Aligner sur la Spline" gratuit00:08:07
      • 11 - Convertir des images clefs de position en spline et vice-versa 00:06:39
      • 12 - Importer un clip Mocap et nettoyer les pistes 00:07:18
      • 13 - Simplifier et réduire les clefs 00:07:26
      • 14 - Outil "Capuccino" 00:05:36
      • 15 - Le tag de vibration gratuit00:09:46
      • 16 - Conformer une animation 00:07:07

    • Le Déformateur Secousse

      • 01 - Introduction au déformateur secousse 00:08:14
      • 02 - Les bases du déformateur secousse 00:12:32
      • 03 - Atténuation 00:05:23
      • 04 - Appliquer le déformateur secousse à l'animation de ballon 00:09:09
      • 05 - Appliquer le déformateur secousse à un personnage avec la carte d'influence 00:07:49
      • 06 - Créer des simulations physiques avec le déformateur secousse 00:12:15
      • 07 - Autres méthodes pour créer des rebonds dynamiques gratuit00:05:42

    • Animer des caméras

      • 01 - Animer simplement une caméra 00:06:40
      • 02 - Utiliser un rig de caméra gratuit00:07:27
      • 03 - La propriété "Caméra Grue" 00:10:06
      • 04 - La propriété "Transition de caméra" (Morphing Camera) 00:06:24
      • 05 - Transition de caméra, morphing multiple sur un exemple simple 00:04:34
      • 06 - Transition de caméra, morphing multiple avancé 00:09:47
      • 07 - Créer un effet de "bullet time" avec le morphing caméra et la piste temps 00:08:03
      • 08 - La propriété "Caméra Réaliste" (Motion Camera) - Les bases 00:08:19
      • 09 - La propriété "Caméra Réaliste" - Les cibles et option dynamique 00:07:16
      • 10 - La propriété "Caméra Réaliste" - Poursuite et inclinaison 00:06:04
      • 11 - La propriété "Caméra Réaliste" - Effet Vertigo 00:08:14
      • 12 - Combiner la transition de caméra avec la caméra réaliste pour des transitions dynamiques 00:11:38
      • 13 - Visite virtuelle (Walkthrough) 00:09:01
      • 14 - Affiner l'animation en visite virtuelle avec une deuxième passe et la propriété caméra réaliste 00:06:44
      • 15 - Visite virtuelle en survol 00:06:52
      • 16 - L'outil orbite de collision 00:04:10
  • Formation complète Cinema 4D : 8ème partie. Le rigging ou l'animation de personnage (voir la fiche produit)


    • La cinématique inverse

      • 01 - Introduction 00:07:05
      • 02 - La cinématique descendante 00:06:42
      • 03 - Les bases de la cinématique inverse 00:05:08
      • 04 - Ajouter des contrôleurs nuls 00:07:57
      • 05 - Créer une chaîne d'articulations 00:06:45
      • 06 - Geler les transformations 00:04:38
      • 07 - L'outil articulations 00:07:41
      • 08 - Trier et sélectionner les articulations 00:04:25
      • 09 - Affichage des articulations 00:08:09
      • 10 - Créer une CI 00:07:27
      • 11 - Créer une CI sur une jambe mécanique 00:08:12
      • 12 - Le pôle vecteur 00:04:01
      • 13 - Les limites de rotation 00:05:18
      • 14 - Rotation préférrée.mp4 00:02:53
      • 15 - Ecrasement et étirement 00:08:08
      • 16 - CI en 3D ou 2D 00:09:04
      • 17 - Maîtriser le pôle vecteur pour une animation 00:11:54
      • 18 - Passer la CI en CD (IK vers FK) 00:03:56
      • 19 - CI de points 00:05:45
      • 20 - Appliquer la CI de points à une spline en enveloppe gratuit00:05:48
      • 21 - Dynamique et CI 00:08:15
      • 22 - Réglages de la dynamique en CI 00:11:01
      • 23 - La rotation maintenue avec la CI dynamique 00:02:05
      • 24 - CI dynamique et collisions 00:02:58
      • 25 - Appliquer des forces à la CI dynamique 00:03:50
      • 26 - CI dynamique avec une cible 00:03:38
      • 27 - Motion design avec la CI dynamique gratuit00:11:04
      • 28 - Spline dynamique avec la CI de cheveux 00:09:11
      • 29 - La CI de spline 00:08:29
      • 30 - La CI de spline, options avancées 00:09:12
      • 31 - Outil nom 00:07:18
      • 32 - Copier coller une chaîne d'articulations 00:02:57

    • Les contraintes

      • 01 - La contrainte PER (PSR) 00:04:55
      • 02 - La contrainte PER, options avancées 00:09:52
      • 03 - Utiliser de multiples contraintes PER 00:03:19
      • 04 - La contrainte Cible gratuit00:07:41
      • 05 - Appliquer une contrainte cible à une main 00:04:24
      • 06 - Contrainte vecteur haut avec un bras mécanique 00:03:50
      • 07 - Ajouter des pistons avec la contrainte cible 00:05:12
      • 08 - La contrainte Parent 00:02:34
      • 09 - Animer avec la contrainte Parent 00:06:59
      • 10 - Animer la contrainte Parent sur un robot 00:06:55
      • 11 - La contrainte attache 00:04:13
      • 12 - La contrainte attache, Origine 00:01:48
      • 13 - La contrainte attache, Plan 00:01:31
      • 14 - La contrainte attache, Point 00:03:03
      • 15 - La contrainte attache, Spline 00:01:44
      • 16 - La contrainte attache, Surface 00:03:30
      • 17 - La contrainte attache, Limites 00:03:24
      • 18 - La contrainte Miroir 00:04:05
      • 19 - La contrainte ressort gratuit00:06:18

    • Le Skinning avec les influences

      • 01 - Skinner un objet en créer rapidemment des influences 00:09:09
      • 02 - Créer des influences manuellement sur la R19 00:12:08
      • 03 - Créer des influences manuellement sur la R18 et antérieur 00:03:42
      • 04 - Travailler la transition (blend) 00:06:58
      • 05 - Améliorer la transition 00:07:49
      • 06 - Affichage des influences 00:07:25
      • 07 - Peindre les influences 00:10:12
      • 08 - Comprendre la peinture d'influences 00:07:20
      • 09 - Comprendre la normalisation 00:09:01
      • 10 - Options de la peinture d'influences 00:15:37
      • 11 - L'influence automatique 00:06:11
      • 12 - Rigger et skinner un bras humain 00:06:43
      • 13 - Affiner les influences du bras 00:10:12
      • 14 - Créer des influences directement depuis les articulations 00:07:10
      • 15 - Objet atténuation 00:04:28
      • 16 - Simuler un muscle avec l'objet atténuation 00:04:51

    • Atelier Pantin

      • 01 - Créer automatiquement un squelette depuis la hiérarchie gratuit00:02:17
      • 02 - Rigger la jambe 00:07:20
      • 03 - Rigger le bras gratuit00:06:29
      • 04 - Rigger la colonne vertébrale 00:05:35
      • 05 - Lier à la hiéarchie 00:05:14
      • 06 - Ajouter des contraintes aux mains et pieds avec le PER 00:04:29
      • 07 - Contrôler et protéger la colonne avec des contraintes 00:09:16
      • 09 - Créer un contrôleur master 00:02:11
      • 08 - Tirer et protéger 00:02:44
      • 10 - Utiliser un objet sélection 00:02:20
      • 11 - Lier le pantin à l'aide d'influences 00:06:56
      • 12 - Corriger les influences (R19) 00:07:43
      • 13 - Corriger les influences à l'aide de la symétrie (R19) 00:08:30
      • 14 - Corriger les influences (R18 et antérieur) 00:07:17

    • Autres outils

      • 01 - L'outil grappe 00:09:06
      • 02 - Utiliser l'outil grappe 00:12:12
      • 03 - Le morphing de poses 00:05:39
      • 04 - Le morphing de poses en cible externe gratuit00:08:51
      • 05 - Animer des splines avec le morphing de poses 00:05:18
      • 06 - Animer une hiéarchie avec le morphing de poses 00:02:54
      • 07 - Utiliser le morphing de poses pour une animation faciale 00:06:26
      • 08 - Le morphing de poses en correction tangentielle 00:06:13
      • 09 - Le morphing de poses correctif DEP (R19) gratuit00:08:32
      • 10 - L'objet muscle 00:13:55
      • 11 - Affiner la déformation du muscle 00:13:02
      • 12 - Améliorer la transition de déformation du muscle 00:04:18
      • 13 - Appliquer des dynamiques aux muscles 00:07:02
      • 14 - Options avancées du déformateur peau 00:08:51
      • 15 - Utiliser le déformateur peau sur un autre déformateur 00:07:04
      • 16 - Utiliser le tag de tension pour simuler des pliures 00:12:04
      • 17 - Le cache de points 00:10:45
      • 18 - Mettre à jour le cache de points 00:04:08
      • 19 - Utiliser le cache de points avec le déformateur 00:03:28
      • 20 - Le tag Pilote (driver) 00:04:28
      • 21 - Enchaîner des actions avec le tag Pilote 00:03:45
      • 22 - Utilisation d'un vecteur 2D avec le tag Pilote 00:06:32
      • 23 - Finaliser le Pilote avec un vecteur 2D 00:06:11

    • Outil personnage

      • 01 - Présentation de l'outil gratuit00:06:15
      • 02 - Présentation du personnage à rigger 00:04:05
      • 03 - Rigger la colonne vertebrale gratuit00:06:51
      • 04 - Rigger les jambes 00:11:37
      • 05 - Rigger les bras 00:05:29
      • 06 - Rigger les mains 00:11:10
      • 07 - Ajuster les contrôleurs 00:07:07
      • 08 - Lier la géométrie 00:10:27
      • 09 - Corriger la tête 00:06:59
      • 10 - Personnaliser l'interface pour mieux travailler les influences 00:03:52
      • 11 - Corriger la chemise 00:10:33
      • 12 - Corriger le pantalon 00:15:30
      • 13 - Corriger le haut du pantalon 00:11:29
      • 14 - Corriger les chaussures 00:14:09
      • 15 - Créer un morphing de pose DEP pour le pantalon (R19) 00:12:14
      • 16 - Ajouter un contrôle pour les yeux 00:07:17
      • 17 - Ajouter des expressions au visage avec le morphing de poses 00:06:50
      • 18 - Ajouter un sélecteur visuel 00:14:47

    • C Motion, créer une marche automatique

      • 01 - Présentation du mouvement C, ou C Motion gratuit00:07:48
      • 02 - Animer le déroulé du pied (footroll) 00:12:40
      • 03 - Animer les bras 00:06:25
      • 04 - Finaliser l'animation des bras 00:09:12
      • 05 - Animer la colonne 00:13:04
      • 06 - Mode adaptatif 00:04:46
      • 07 - Appliquer la marche sur une ligne ou un escalier 00:07:54
      • 08 - Créer une trajectoire 00:08:48
      • 09 - Faire marcher sur une surface 00:07:19
      • 10 - Contrôler les pas individuellement 00:10:05
      • 11 - Diverses manipulations 00:06:46
      • 12 - Créer un cache de points 00:07:25
      • 13 - Exporter l'animation vers Element 3D pour After Effects 00:05:01

    • Les clips de mouvement et créer un cycle de marche en images clefs

      • 01 - Convertir la marche C Motion en clip de mouvement 00:09:23
      • 02 - Créer une boucle avec le clip 00:08:01
      • 03 - Mélanger des clips de mouvement 00:09:45
      • 04 - Déplacer le personnage avec des pivots 00:08:21
      • 05 - Ajouter des animations en images clefs 00:05:26
      • 06 - Ajouter et mélanger des clips supplémentaires 00:06:54
      • 07 - Ajouter et mélanger des clips supplémentaires, suite 00:08:53
      • 08 - Corriger le bras 00:07:23
      • 09 - Affiner les transitions 00:08:05
      • 10 - Créer un cycle de marche en images clefs 00:13:38
      • 11 - Affiner le cycle de marche en images clefs 00:07:41
      • 12 - Ajouter les mouvements secondaires 00:11:28

    • Créer et mélanger des animations avec la Motion Capture (MOCAP)

      • 01 - Introduction 00:02:02
      • 02 - Exporter son personnage dans Mixamo et utiliser l'auto-rig 00:05:56
      • 03 - Choisir ses animations 00:07:43
      • 04 - Réimporter le rig depuis Mixamo 00:05:28
      • 05 - Appliquer les animations grâce au tag Changer de Cible 00:05:22
      • 06 - Convertir les animations en clips de mouvement 00:07:39
      • 07 - Mélanger les mocap 00:10:54
      • 08 - Utiliser des clips statiques et animer le mouvement 00:15:33
  • Formation complète Cinema 4D : 9ème partie. Les Simulations Dynamiques (voir la fiche produit)


    • Les Corps Rigides

      • 01 - Quand utiliser les simulations gratuit00:02:04
      • 02 - Corps rigide et corps collision 00:06:48
      • 03 - Réglage du projet 00:04:28
      • 04 - Préférences de visualisation 00:07:00
      • 05 - Echelle de la scène 00:11:50
      • 06 - Appliquer la propriété corps rigide gratuit00:09:24
      • 07 - Utiliser corps déformé et auto-collision 00:04:21
      • 08 - Densité et masse 00:08:08
      • 09 - Vélocité personnalisée 00:06:16
      • 10 - Déclencher avec des images clefs 00:06:44
      • 11 - Déclencher avec le pic de vélocité 00:05:15
      • 12 - Déclencher avec Mograph 00:05:47
      • 13 - Déclencher sur collision 00:07:19
      • 14 - Etat initial 00:07:49
      • 15 - Formes de collision 00:06:28
      • 16 - Utiliser un proxy 00:04:13
      • 17 - Taille d'incrément 00:06:14
      • 18 - Les étapes par images 00:05:58
      • 19 - Rebond et bruit de collision 00:09:46
      • 20 - Friction 00:05:32
      • 21 - Amorti et désactivation 00:05:30
      • 22 - Utiliser l’amorti sur un pile de cubes 00:06:14
      • 23 - Utiliser l'amorti sur une rampe de skate 00:04:52
      • 24 - Centre de gravité 00:07:38
      • 25 - Aérodynamisme 00:11:50
      • 26 - Converser la position et la rotation 00:10:35
      • 27 - Combiner images clef et simulations physiques 00:07:29
      • 28 - Transition dynamique 00:03:32
      • 29 - Les champs de force 00:04:47
      • 30 - Attraction 00:04:01
      • 31 - Les modes des champs de force 00:04:45
      • 32 - Gravité et friction 00:05:00
      • 33 - Rotation, turbulence et ventilation 00:07:06
      • 34 - Utiliser les sélections mograph avec les dynamiques 00:03:34
      • 35 - Créer une chute de dominos 00:06:30
      • 36 - Finaliser la chute de dominos 00:11:29

    • Les Corps Souples

      • 01 - Les corps souples gratuit00:08:48
      • 02 - Fonctionnement des ressorts des corps souples 00:03:40
      • 03 - Ressorts structurels, de cisaillement, de flexion et rigidité 00:09:52
      • 04 - Affiner et animer les ressorts 00:08:07
      • 05 - Utiliser des cartes d'infuence 00:08:49
      • 06 - Multiplier les cartes d'influence 00:08:38
      • 07 - Les cartes de masse 00:02:10
      • 08 - Morphing dynamique avec l'état au repos 00:06:51
      • 09 - Gonfler et rétrécir avec la longueur au repos 00:10:36
      • 10 - Gonfler avec la pression 00:04:15
      • 11 - Comprimer des corps souples avec des corps rigides 00:07:54
      • 12 - Créer un tuyau qui se déforme 00:06:02
      • 13 - Animer une typo cartoon en corps souples 00:13:30

    • Les Connecteurs, Moteurs et Ressorts

      • 01 - Le moteur 00:08:55
      • 02 - Combiner moteur et connecteurs 00:07:05
      • 03 - Le connecteur charnière 00:05:33
      • 04 - Limiter la charnière 00:10:35
      • 05 - Créer un serpent articulé avec les charnières 00:17:56
      • 06 - Moteur et charnière 00:09:09
      • 07 - Le cardan 00:07:03
      • 08 - Limiter le cardan 00:06:33
      • 09 - La rotule 00:06:37
      • 10 - Le connecteur ragdoll 00:06:35
      • 11 - Rigger un pantin avec le ragdoll 00:09:17
      • 12 - Affiner et terminer le ragdoll 00:07:26
      • 13 - Utiliser et mettre en scène le ragdoll 00:09:44
      • 14 - Le curseur 00:07:47
      • 15 - Créer une balance avec le curseur et la charnière 00:11:40
      • 16 - Le connecteur plan et boîte 00:07:26
      • 17 - Le connecteur fixe 00:10:46
      • 18 - L'objet fracture Voronoi et les connecteurs fixes gratuit00:08:03
      • 19 - Le connecteur ressort 00:06:45
      • 20 - Utiliser le connecteur ressort 00:10:12
      • 21 - Le ressort angulaire 00:07:08
      • 22 - Préparer à rigger une voiture en dynamique 00:04:45
      • 23 - Appliquer le connecteur suspension à la voiture 00:09:02
      • 24 - Faire rouler la voiture sur un terrain 00:09:56
      • 25 - Controler le rig avec des curseurs 00:17:33
      • 26 - Animer la voiture en dynamique 00:09:45
      • 27 - Appliquer des connecteurs aux corps souples 00:11:08

    • Le Tissu

      • 01 - Clothilde VS corps souples gratuit00:03:52
      • 02 - Propriétés du tissu 00:10:25
      • 03 - Rebond et friction 00:04:05
      • 04 - Les forces dynamiques intégrées au moteur 00:09:26
      • 05 - Utiliser les champs de force avec Clothilde 00:11:54
      • 06 - Réglages expert et utilisation du cache 00:07:01
      • 07 - Fixer le tissu grâce à l'habillage 00:03:57
      • 08 - La propriété ceinture 00:05:20
      • 09 - Utiliser des cartes d'influence avec la ceinture 00:08:15
      • 10 - Créer un oreiller avec l'habillage automatique gratuit00:10:40
      • 11 - Déchirer un tissu 00:09:13
      • 12 - Explosion de tissu 00:06:25
      • 13 - Faire exploser un ballon 00:12:44
      • 14 - Présentation du personnage à habiller gratuit00:01:58
      • 15 - Modéliser la robe 00:14:25
      • 16 - Affiner la robe avec les échantillons 00:04:23
      • 17 - Fixer la robe avec les ceintures 00:07:34
      • 18 - Corriger les défauts 00:05:21
      • 19 - Modifier la robe après habilllage 00:09:00
      • 20 - Utiliser les cartes d'influence sur la robe 00:11:25
      • 21 - Utiliser un proxy pour modifier la robe 00:07:54
      • 22 - L'outil cache 00:08:16
      • 23 - Mélanger corps souple et tissu 00:09:12

Formateur : Lionel Vicidomini

Lionel Vicidomini a publié 24 tutoriels et obtenu une note moyenne de 4,9/5 sur 9 344 tutoriels vendus. Lionel Vicidomini est un formateur certifié tuto.com. Voir les autres formations de Lionel Vicidomini

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