La Bible Blender, c’est tout ce que vous avez toujours rêvé de savoir sur Blender sans savoir par où commencer !
Dans cette formation ultra-complète, on s’intéresse à tous les outils de Blender, dans le détail, avec des exemples nombreux et concrets pour illustrer chaque fonction.
Ce troisième volume aborde le très vaste domaine du rendu, de l’éclairage et des matériaux.
On a vu comment créer un objet, le modéliser, le déplier, le peindre, le temps est maintenant venu de lui appliquer un matériau, de l’éclairer et enfin d’en faire un rendu que vous pouvez partager.
Blender offre deux moteurs de rendu à la pointe de la technologie : Cycles pour un rendu photo-réaliste à toute épreuve mais qui va prendre son temps, et Eevee, pour un rendu en temps réel au prix de réglages parfois pointus à connaître.
C’est pour ça que je vous accompagne dans l’apprentissage de toutes ces fonctions souvent obscures et cachées, grâce à un découpage de la formation en vidéos courtes et bien ordonnées, afin de permettre d’y revenir aussi souvent que possible si un détail vous a échappé.
Au programme de cette formation Blender Eclairage, Matériaux et Rendu
- Comment éclairer une scène en partant de zéro ?
- Comprendre l’environnement,
- Éclairer à l’aide d’une image HDRI, comment la modifier ?
- Apprendre les 4 types de lumières et comment les enrichir ?
- Comment décupler les fonctions d’éclairage grâce aux nœuds ?
- Mise en pratique de ces notions d’éclairage au travers de 2 ateliers complets : un éclairage cinématique d’ambiance et un packshot de produit,
- Maîtriser l’atmosphère, l’éclairage volumétrique, les nuages et les effets de brouillard et de fumée.
- Comment utiliser des sites de texture gratuits pour construire rapidement et facilement des matériaux photo-réalistes.
- Altérer ces matériaux pour les personnaliser facilement et les changer complètement.
- Créer son matériau à partir de zéro et obtenir le résultat parfait.
- Ajouter des détails d’usure avec des shaders procéduraux.
- Bien comprendre le bump et le normal mapping pour ces détails d’imperfections qui font la différence entre un rendu amateur et un rendu professionnel.
- Maîtriser le rendu du verre photo-réaliste, avec l’atténuation dans la profondeur, la teinte du verre, créer des couches de saleté, projeter des rayons de lumières (caustics).
- Créer des shaders de Subsurface Scattering, pour des rendus réalistes de peau, de jade, de liquide etc.
- Un atelier pour créer et appliquer des textures de peau réaliste, sur Cycles et sur Eevee.
- Imiter n’importe quel matériau avancé : tissu, peinture métallisée, rideaux transparents etc.
- Comprendre tous les paramètres de rendu de Cycles ainsi que d’Eevee, pour des rendus parfaits dont vous maîtrisez la qualité et le temps de rendu.
- Un atelier final de type scène architecturale, pour mettre en pratique toutes vos compétences.
L’atelier final de la formation vaut à lui seul un tuto complet.
Approchant les 3h à lui tout seul, il vous apprendra comment créer une scène d’intérieur photo-réaliste en temps réel. Cet atelier est idéal pour l’architecte ou le designer d’intérieur qui sommeille en vous.
En voyant toutes les étapes en détail vous pourrez mettre à profit tout ce qui a été appris dans les chapitres précédents.
Les plus pressés peuvent directement sauter à cet atelier car cette formation est conçue pour ne pas être forcément vue dans l’ordre chronologique, même si respecter cet ordre facilitera la compréhension.
Cette formation est ouverte à tous, des plus débutants aux plus confirmés (qui s’intéresseront aux chapitres plus avancés).
Comme toujours, tous les fichiers de cours sont fournis pour vous permettre de suivre pas à pas la formation.
Cette formation est le compagnon idéal de celle dédiée aux UVs, Dépliage et Peinture dont elle est la continuation directe.
N’hésitez pas à me soumettre des questions dans le salon dédié, je réponds généralement très vite !
Et n’oubliez pas les autres volumes de la Bible Blender :
- Modélisation dans Blender de A à Z
- UVs, dépliage et peinture
- Le Pack Rendu (qui regroupe ce volume dédié au rendu ainsi que le volume Uvs, dépliage et peinture).
Table des matières de cette formation Blender (durée : 22h16m)
-
Introduction
- Comment se servir de cette formation gratuit 00:03:00
- IMPORTANT : Installation de l'AGX color workflow 00:10:20
- Installation de l'AGX en variable d'environnement 00:02:26
-
Eclairage : l'environnement
- Utiliser les modes de viewport : Solid, Material Preview et Rendered gratuit 00:03:32
- L'environnement gratuit 00:07:17
- Utiliser une HDRI 00:11:03
- Séparer l'arrière plan de l'éclairage d'une HDRI 00:08:18
- Flouter l'HDRI d'arrière plan 00:05:39
- Créer un ciel dynamique avec le Sky Texture 00:06:55
- Ajouter un halo au soleil avec le compositor 00:03:48
- Positionner une sunlight avec l'addon Sun Position 00:05:29
- Combiner une HDRI avec une Sun Light 00:05:47
-
Eclairage : les lumières de base
- Paramètres communs des lumières gratuit 00:04:46
- Gérer la visibilité des lumières gratuit 00:09:22
- L'Aera Light (lumière surfacique) 00:07:03
- Point Light et Spot Light 00:03:49
- Lumières IES 00:05:41
- Utiliser un mesh comme lumière 00:04:47
- Sun Light 00:03:10
-
Eclairage : techniques avancées
- La loi du carré inverse de la distance gratuit 00:10:31
- Maîtriser les ombres gratuit 00:11:56
- Maîtriser les réflexions 00:04:45
- Réflexions personnalisées 00:03:37
- Réflexions texturées 00:06:09
- Réflexions contrôlées par une image 00:04:30
- Utiliser un plan comme lumière 00:01:23
- Les gobos 00:08:46
- Gobo sur une aera light 00:03:13
- Utiliser la translucence pour l'éclairage 00:05:40
- Noeud Light Falloff pour adoucir l'éclairage 00:07:12
-
Maîtriser ses lumières avec le Light Path
- Qu'est ce que le light path ? gratuit 00:04:14
- Ray Camera : faire disparaître des objets 00:04:30
- Ray Diffuse : illumination directe des objets 00:04:40
- Ray Shadow : contrôler la transparence des ombres 00:04:57
- Ray Glossy, Singular, Reflection : contrôler les réflexions 00:04:07
- Ray Depth, Length : contrôler les rebonds, l'atténuation 00:04:31
- Utiliser le Ray Length pour créer une atténuation personnalisé de la lumière 00:05:01
- Création du shader de contrôle de lumière 00:08:45
- Création du Node Group 00:09:37
- Limiter le "color bleed" grâce au Ray Depth 00:09:51
- Améliorer le verre avec le Light Path node 00:11:50
- Reflet infini avec le Light Path Node 00:04:21
-
Eclairage de produit
- Présentation de l'exercice 00:00:52
- Mise en place 00:06:01
- Mise en place d'un fond infini avec le Shadow Catcher 00:06:46
- Eclairage en 3 points 00:09:41
- Coloriser les lumières 00:06:29
- Utiliser une backlight 00:05:31
- Contrôler la backlight avec notre Nodegroupd d'atténuation 00:08:52
- Orienter la spotlight dans la vue 00:09:04
-
Atmosphère et éclairage volumétrique
- Lumières volumétriques dans l'environnement 00:05:26
- Limiter le volumétrique avec un objet 00:05:58
- Gérer un éclairage volumétrique dans un intérieur 00:05:22
- Ajouter du bruit au volumétrique 00:06:04
- Contrôler plus finement le bruit volumétrique 00:06:45
- Créer et éclairer un nuage 00:11:54
- Affiner l'apparence du nuage 00:05:39
- Rendu du nuage avec Cycles 00:05:20
- Rendu du nuage avec Eevee 00:05:31
- Brouillard volumétrique dans une forêt 00:14:45
- Brouillard avec Eevee 00:06:10
-
Atelier : éclairage cinématique d'une scène
- Mise en place de la scène 00:08:19
- Lumière de la lune 00:07:15
- Ajout ampoule 00:05:45
- Utilisation du Nodegroup d'atténuation pour l'ampoule 00:02:50
- Utiliser l'absorption pour l'éclairage volumétrique 00:07:21
- Sublimer le rendu avec le compositing en temps réel (3.5) 00:10:59
-
Les matériaux - Bases
- Comprendre les slots de matériaux gratuit 00:03:25
- Présentation de la Shading Ball 00:02:50
- Description du PBR avec le Metallic Workflow 00:06:14
- Trouver ses textures en ligne 00:04:08
- Utiliser l'addon Node Wrangler comme un pro gratuit 00:14:44
- AmbientCG 00:10:45
- Quixel Megascan 00:10:56
- Altérer ses textures pour les personnaliser 00:06:16
- Blenderkit 00:06:53
- Utiliser les Nodegroup 00:06:40
-
Les matériaux - Avancés
- Métallique ou Dialectrique ? 00:08:46
- Specular et Specular Tint 00:05:37
- Maîtriser le Roughness : qualité de la réflexion 00:07:22
- Techniques pour affiner le roughness 00:09:44
- Roughness avec des textures procédurales 00:05:45
- Le Bump Mapping 00:12:24
- Bump mapping : différence entre Distance et Strength 00:09:28
- Créer un bump réaliste pour du métal 00:09:10
- Cumuler plusieurs maps de Bump 00:05:25
- Les Normal Maps 00:06:03
- Combiner des Normal Maps 00:05:48
- Inverser une Normal Map 00:02:22
- Utiliser le Bevel Node pour biseauter ses arêtes 00:08:40
- Améliorer le Bevel avec une map de texture 00:03:01
- Les bases de l'Anisotropie 00:12:21
- Contrôler la direction de l'anisotropie avec les UVs 00:08:37
- Texturer la casserole avec l'Anisotropie 00:10:18
- Liste des shaders dans Blender - Quand les utiliser ? 00:05:51
-
Les matériaux : le Displacement Mapping
- Qu'est ce que le Displacement Mapping ? 00:05:21
- Utiliser l'Adaptive Subdivision 00:07:05
- Contrôler les détails de l'Adaptive Subdivision 00:06:49
- Displacement avec textures procédurales 00:05:11
- Importance de la qualité de texture pour du Displacement 00:07:12
- Contrôler la direction du Displacement 00:04:57
- Contrôler le Mid Level 00:06:16
- Vector Displacement 00:09:20
- Le Displacement avec Eevee 00:05:26
-
Les matériaux - Le verre
- Le verre - Intro 00:01:25
- Créer un matériau de verre 00:06:05
- Utiliser les Light Paths pour le verre 00:02:11
- Ajout du volume pour teinter le verre 00:03:41
- Contrôler l'aspect du verre avec le Roughness et le Color 00:04:43
- Créer un shader personnalisé de verre 00:07:19
- Verre avancé 00:04:28
- Salir le verre 00:07:50
- Plus de réalisme 00:09:33
- Ajouter des aberrations chromatiques au verre (dispersion) 00:08:19
- Affiner les aberrations 00:08:11
- Ajouter des Caustics 00:10:25
- Créer des faux caustics 00:11:15
- Créer des liquides 00:15:04
- Verre réaliste avec Eevee 00:09:33
- Caustics en temps réel avec Eevee 00:06:48
- Couche Alpha des matériaux 00:03:51
- Utilisation avancée de l'alpha 00:06:09
-
Les matériaux - Subsurface scattering
- Appliquer un matériau SSS 00:08:42
- Les options du SSS 00:03:36
- Utiliser des textures avec le SSS 00:05:08
- Construire un matériau SSS avec des shaders 00:04:17
- Créer un matériau de Jade sur la statue du lion 00:06:54
- Finitions du matériau de jade 00:10:28
- Compositer la statue en jade 00:03:53
- Créer un matériau de peau réaliste 00:01:40
- Mise en place du matériau de peau 00:12:18
- Création et mise en place des autres textures 00:12:13
- Shader de peau réaliste avec Eevee 00:09:05
-
Les Matériaux - Tissu, car paint, OSL, Translucent etc...
- Tissu de soie réaliste 00:07:14
- Créer un velours avec textures 00:04:55
- Tissu avec des textures procédurales 00:09:24
- Utiliser l'OSL - Open Shading Language 00:07:50
- Exemples d'utilisation d'OSL 00:07:24
- Peinture métallisée avec le Clearcoat 00:12:31
- Créer un "Edge Wear" procédural 00:09:06
- Edge Wear selon les maps, textures procédurales 00:05:04
- Se servir du Edge Wear pour contrôler le Bump Mapping 00:06:35
- Edge Wear avancé en combinant des shaders 00:04:14
- Edge Wear avec Eevee 00:08:27
- Matériau de rideau en utilisant le Translucent shader, le SSS ou l'alpha 00:10:45
- Végétation avec le Translucent Shader 00:10:58
- Translucence avec Eevee 00:01:39
- Matériau semi opaque d'abat jour 00:04:56
- Créer un écran de télévision 00:06:06
- Geometry Node : Pointiness et Random per island 00:06:04
- Geometry Node : créer une lightbox avec le Backfacing 00:04:14
- Object Info node : color et random 00:03:13
-
Création complète d'une scène d'intérieur
- Introduction gratuit 00:02:28
- Installation et utilisation des Addons gratuits 00:02:33
- Modélisation de la pièce 00:03:47
- Fenêtres et portes 00:08:42
- Eléments de mobilier avec Blenderkit 00:07:11
- Mise en place de Link avec les éléments de mobilier 00:06:55
- Réimportation des éléments "linkés" 00:03:52
- Placement du mobilier 00:06:56
- Création des caméras 00:05:38
- Création de l'éclairage extérieur 00:06:54
- Ajout d'une Sun Light synchronisée avec l'HDRI 00:08:06
- Mise en place de l'éclairage de jour 00:10:27
- Création d'une nouvelle pièce et sa lumière 00:12:32
- Matériau de plancher 00:12:14
- Ajout d'une texture aux murs 00:05:31
- Densifier les murs avec l'Ambient Occlusion 00:03:39
- Ajout de rideaux 00:05:43
- Matériau des rideaux 00:12:35
- Décoration de l'intérieur 00:07:31
- Placement de nouvelles caméras 00:04:36
- Réglage de la profondeur de champ (DOF) 00:07:18
- Rendu final de la scène 00:06:59
- Compositing de la scène 00:09:06
- Création d'un éclairage de nuit 00:13:52
- Compositing de la scène de nuit 00:04:37
-
Rendu dans Eevee
- Préparer un rendu réaliste dans Eevee 00:02:40
- Réglage de la fenêtre avec Eevee 00:07:18
- Création de l'Irradiance Map pour la GI 00:04:17
- Réglages d'Eevee pour plus de réalisme 00:06:05
- Création de la Reflection Cubemap pour les réflexions 00:07:11
- Compositing en temps réel avec Eevee (3.5 et +) 00:05:43
-
Tout comprendre de Cycles
- Comment sauvegarder un rendu 00:03:22
- Comment sauvegarder un rendu passé par le compositor 00:05:21
- Explication des samples dans Cycles 00:11:22
- Utiliser intelligemment les Denoisers 00:07:24
- Utilisation avancée du sampling 00:04:59
- Réglages des Light Paths 00:02:13
- Option Fast GI pour accélérer les rendus 00:03:02
- Le Path Guiding avec le CPU 00:01:49
- Simplify : alléger sa scène au moment du rendu 00:09:57
- Flou de mouvement 00:08:46
- Transparence de l'image et compositing du fond 00:05:48
-
Maîtriser la GI et les réflexions dans Eevee
- Comprendre l'illumination globale et les réflexions dans Eevee 00:02:36
- Régler et comprendre l'Irradiance Map 00:08:51
- Régler et comprendre la Reflection Cubemap 00:07:34
- Régler et comprendre la Reflection Plane 00:06:58
- Fichiers sourcestélécharger
- QCMaccéder
- Certificat
Formateur : Lionel Vicidomini
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Excellent. Cela vaut bien plus que 5 étoiles.
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Jamais déçu avec les formations de Lionel. Tout est clair, organisé et abordé sur rythme agréable. Que demande le peuple ?! Merci pour cette formation de qualité encore une fois !!
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A peine commencé et comment ne pas mettre 5 étoiles ! Comme a son habitude Lionel est clair et explique chaque étape. Plus important encore il explique les tenants et aboutissants de chaque concept abordé ; ce qui est essentiel pour mieux les appréhender et les intégrer. Un réel plaisir d'être en sa compagnie dans cet apprentissage de Blender :)
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Avec quelle version de logiciel ce tuto est-il compatible ?Blender 2.8, Blender 2.9, Blender 3
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Quel est le niveau requis pour suivre ce tuto ?débutant
note moyenne
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