La Photographie d'Edward Weston

Bonjour, je m’appelle Anthony et je vous propose un nouvel épisode de “La photographie de…”.
Un épisode aujourd'hui consacré au photographe Edward Weston.

Ces formations nous permettent d’apprendre graduellement de nouvelles techniques photo, tout en abordant le coté artistique inhérent à la pratique photographique. Ensemble, nous étudions et reproduisons le style des plus grands photographes. En plus d’apprendre à décrypter leurs photos, nous pratiquons la prise de vu et l’édition photo en temps réel.

L’école de la copie est une excellente manière de s’améliorer et le but de cette formation est double :

• Enrichir notre connaissance de la photographie et de son histoire afin de nous inspirer.
• Améliorer notre technique en apprenant à déchiffrer et à reproduire une image.

Dans ce cours en ligne, nous allons parler de la photographie d’Edward Weston, l’un des photographes les plus innovants du 20ème siècle et un touche à tout : paysage, nature mortes, nues, portraits.
On va se pencher plus spécifiquement sur sa série de nature morte sur les poivrons. Et on cherchera a reproduire Pepper No 30 - l'une des images modernistes les plus emblématiques de l’histoire de la photographie.

Au programme de ce cours : la Photographie d'Edward Weston

Nous procéderons en 5 parties :

1. Edward Weston et son œuvre

• Sa vie : Edward Weston, l’un des photographes les plus innovants du XXe siècle. Pour bien comprendre son œuvre, on parlera notamment des personnes qui l’ont influencé tout au long de sa vie.
• Ses débuts : on parlera de ses débuts et du mouvement Pictorialiste – le mouvement photographique en vogue à l’époque.
• Son développement : puis on verra comment il devint l’un des pionniers du Modernisme en photographie et on parlera des caractéristiques de ce mouvement, d’autres photographes qui ont développé ce style ainsi que de la fondation du célèbre Groupe f/64.
• Son héritage : enfin on parlera de la fin de sa vie et de l’héritage qu’il a laissé.
• Ressources : je vous ferai part de ressources supplémentaires afin de pouvoir approfondir vos recherches si vous le souhaitez.

2. Analyse visuelle

• Son style : on parlera notamment du style d’Edward Weston et des caractéristiques de ses images.
• La série sur les poivrons : on se penchera plus précisément sur son intérêt pour les poivrons et comment il développa sa série photographique sur les poivrons.
• Pepper 30 – Décryptage visuel : enfin on étudiera la célèbre photographie Pepper 30 et on fera son décryptage visuel.

3. Dans le studio

• La première session sera faite en argentique et avec lumière naturelle. On essaiera de répliquer la configuration d’Edward Weston pour cette image.
• Lors de la deuxième session, la prise de vue se fera en numérique et avec lumière flash. On utilisera une technique différente dans le but de répliquer le résultat graphique de Pepper No30, mais avec plus de flexibilité. 
  Afin d’obtenir le meilleur résultat possible je vous guiderai à travers de nombreuses notions de photographie et d’éclairage, on mettra notamment en pratique les 4 éléments clés de l’illumination en photographie.  

4. En chambre noire

On procédera à développer et imprimer en argentique les photos obtenues durant la première session.

5. Edition digital 

Édition sur Adobe Bridge et Photoshop pour fusionner les plusieurs prises de vue en une image finale.

Lors de l’édition sur Photoshop, nous verrons ensemble un grand nombre d’outils comme :

• Le masque de Fusion - pour nous permettre de fusionner plusieurs images entre elles de manière optimale.
• Les courbes - pour obtenir le meilleur rendu tonal.
• La conversion de la couleur au noir et blanc - afin d’optimiser la présence des couleurs
• Application d'une sélection - afin de perfectionner la fusion entre plusieurs calques
• Fintion - les derniers réglages pour parfaire la photo: utilisation de l’opacité, bonnes pratiques et astuces.

Tout au long de cette formation, j’utilise de nombreux outils et raccourcis qui vous faciliteront la vie sur Photoshop.
Chaque action/retouche est expliquée de A à Z, rendant ce tuto accessible autant au débutant qu’à l’utilisateur confirmé.

Grâce à ces ateliers « La Photographie de… », vous apprenez des plus grands en enrichissant votre connaissance de la photographie et de son histoire. Vous comprenez non seulement les différents éléments qui entrent en jeu dans la prise de photo pro, mais en plus vous apprenez à décrypter les images clés de l’histoire photographique pour pouvoir tenter de les reproduire !
Grâce à des explications détaillées, vous serez capable non seulement de reproduire ce tuto mais aussi d’appliquer tous les outils à d’autres utilisations futures.
Alors n’hésitez plus et rejoignez-moi tout de suite sur ce nouvel épisode de « La Photographie de…" ! 

Je m'appelle Anthony – je suis photographe artistique et commercial. J’enseigne également la photographie dans plusieurs universités londoniennes depuis plus de 5 ans et je suis accrédité du HEA Fellowship (certificat d’enseignement en Grande Bretagne).
Je me spécialise dans les natures mortes et la photographie de studio. 

Dans ma pratique artistique, je travaille essentiellement en argentique, et produis mes photographies en chambre noire.