Formation Motion Designer

Une formation pour maîtriser mouvement, rythme et animation

  • 284H
  • 100% à distance
  • Mentor individuel
  • Certification professionnelle

Objectifs de la formation

  • Acquérir les bases du processus narratif séquentiel, du langage filmique, des techniques de montage
  • Comprendre et être autonome dans l’utilisation des principaux outils de création appliqué au Motion Design : création d’éléments graphiques, gestion de texte, utilisation de scénarii
  • Maîtriser l'animation 2D et 3D, ainsi que les effets vidéo complexes et professionnels, en interaction avec l'audio
  • Acquérir les bases du Sound Design
  • Comprendre les enjeux des métiers du Motion Design
  • Maîtriser les formats d’exportation et de diffusion
  • Gérer des projets d’animation complexes
Intro
Introduction : Votre parcours commence maintenant
30m
Résumé

Accédez à notre communauté privée d'apprenants qui suivent actuellement un Parcours Pro. Vous pourrez ainsi poser vos questions librement aux mentors et échanger avec vos camarades de "classe" !

Module 1
Notions fondamentales pour partir du bon pied en Motion Design
12h
Résumé

Ce module s'intéresse aux éléments importants à prendre en compte ainsi qu’au processus créatif à mettre en œuvre avant de s’engager dans un projet de Motion Design. Il vous permettra ainsi de créer un univers impactant et cohérent en rapport avec la demande qui vous est faite. Vous apprendrez les bases de la prise de vue et du montage pour vous sensibiliser aux notions qui donneront un aspect professionnel à vos projets (rythme, cadrage…).

Qu'est-ce que le Motion Design ?
  • L’histoire du Motion Design
  • Les facteurs importants à prendre en compte
  • Les principes d'animation
  • Les logiciels utilisés
Le processus créatif : étapes de réflexion autour d'un projet
  • Travail de recherche et sources d’inspiration
  • Créer un mind map
  • Le cahier de recherches est nécessaire : définir un style graphique
  • Le scénario et le storyboard
  • L’animatique
Théorie sur le montage et les techniques de prises de vue
  • Le montage et ces principes théoriques au travers d’une approche globale et structurée de ce que permet et implique le montage
  • L’ensemble des techniques de prise de vue
  • Les aspects symboliques en jeu derrière une image
  • Comment percevoir le rythme et les différents ressorts narratifs
  • Les bases de l'analyse filmique grâce aux extraits de longs métrages proposés
  • A quoi consiste le langage cinématographique et le rôle essentiel que joue l’étape du montage sur ce dernier
  • Notre culture du cinéma
  • Comment mettre en application ces connaissances pour tout type de projet : fiction, teaser, bande d’annonce, documentaire ou interview
  • Communiquer efficacement avec les différents intervenants
Typographie, composition et couleurs
  • Connaître l'histoire de la typographie
  • Connaître les différents type de typographies
  • Choisir sa police
  • Composition : symétrie et asymétrie
  • Composition : les règles
  • Marges et lignes de forces
  • Comprendre la psychologie des couleurs
Examen QCM intermédiaire
Module 2
Maîtriser After Effects
63h
Résumé

Gestion de compositions, masques et formes vectorielles, calques de caméra, tracking 3D, expressions et théorie des opérations, plugins et effets, optimisation du workflow, etc. ; ce module entend faire de vous un opérateur After Effects accompli, lequel n’aura plus de secrets pour vous.

Masterclass After Effects
  • Les fondamentaux d’After Effects : interface, menus, outils
  • Gestion des compositions et des projets sous After Effects : importation de fichier, Création de calques et compositions, exportation,
  • Les bases de l’animation
  • Animation de textes, formes graphiques et médias simples et complexes : gestion du mouvement et de la caméra dans un univers 2D et 3D, éditeur graphique, parentage, objet nul
  • Les différentes options d'interprétation de métrage : extension temporelle, remappage temporel, déformation temporelle, boucle, interpolation d'images-clé
  • Les masques, formes vectorielles et incrustations : création et manipulation de masques, animation de tracés, contour progressif complexe, détourer un sujet en mouvement, outil Rotopinceau, incrustation de fond vert, etc.
  • Les effets : cache, couche, déformation, correction colorimétrique, masquage, netteté, etc.
  • Le compositing et l’animation 3D : généralités, surface et environnement, éclairages, caméras, lumières et ombres, la 3D par lancer de rayon, texte en 3D, etc.
  • environnement, calques de caméra, texte et lumières, passes de rendu
  • Le tracking 2D et 3D : tracking 2D par transformation, parentage et objet nul, options de transformation, stabilisation, tracking de perspective, approche de caméra, tracking de masques, tracking avec Moccha.
  • Comprendre la couleur et savoir étalonner.
Examen QCM intermédiaire
Module 3
Les Bases de Photoshop et d'Illustrator
11h
Résumé

Ce module vous permettra d’acquérir des connaissances techniques nécessaires sur Photoshop et Illustrator pour mener à bien vos projets de Motion Design.

Maîtriser Photoshop
  • Découverte de l’interface : menus, outils, options
  • Le principe de calques, couches et masques : création et manipulation des calques, spécificités et utilisation des couches, détourage et masquage avancé
  • Les masques de fusion : utilisation, modification et options
  • Les modes de fusion : compréhension et application
  • Les calques de réglages : fondamentaux, couleur et cas particuliers
  • Manipuler le texte : les fondamentaux, les tracés et formes
  • Les outils de dessin vectoriel : création et modification de dessins de forme prédéfinis et personnalisés, options des outils de forme
  • Les outils de retouche : utilisation et caractéristiques des outils Correcteur et Tampon
  • Travailler en non destructif et optimiser ses projets avec les objets dynamiques : faire communiquer Photoshop et Illustrator, création et modification d’objets dynamique incorporés et liés, mise à jour toutes ses occurrences liées
  • Gestion des couleurs et préparation des fichiers : choisir les bons formats de fichier et exporter
Les bases d'Illustrator
  • Découverte de l’interface : menus, outils, options
  • Caractéristiques et différences des images bitmap et vectorielles
  • Gestion des calques, des groupes et des couleurs : panneau Calques, déplacement d’un objet vers un autre calque, décomposition des éléments sur des calques distincts, consolidation de calques et de groupes.
  • Gestion, utilisation et modification de la typographie : sélection de texte et racé de texte, modification de la couleur et de l’aspect des caractères, options de lissage, conversion de texte en texte vectorisé
  • Transparence et modes de fusion : utilisation de masques d’opacité pour créer la transparence, comprendre et utiliser les modes de fusion.
  • Utiliser et modifier les masques d’écrêtage : création d’un masque d’écrêtage pour un groupe ou un calque, modification de tracés à l’intérieur d’un ensemble d’écrêtage, etc.
  • Maîtriser les courbes de Béziers et tracés avec l’outil plume : les outils et différentes options.
  • Combiner des objets avec le Pathfinder : formes composées et tracés transparents
  • Dégradés et filets de dégradés : création de dégradés et modification de la direction, du rayon ou de l’origine d’un dégradé, utilisation, modification et gestion de transparence des filets de dégradés
  • Faire communiquer Illustrator et Photoshop
Examen QCM intermédiaire
Module 4
Exercices spécifiques à la création d’habillages motion graphic, de génériques et d’animations
135h
Résumé

Il s’agit, ici de mettre en pratique la somme des connaissances précédemment acquises. Cet ultime module vous permettra d’aborder, au travers de plus de 20 projets concrets, l’éventail des possibilités du Motion Design dans ses différents domaines d’application : film d’animation, packshot publicitaire, animation d’application, générique animé, teaser ou bande annonce, habillage tv et clip vidéo.

Concevoir, écrire et réaliser des projets de Motion Design
  • Ecriture d’un projet (scénario, storyboard)
  • Création des illustrations vectorielles avec Illustrator
  • Mise en page et création des typographies et d’éléments graphique avec Photoshop
  • Maîtriser l’environnement 2D, 2,5D et 3D
  • Techniques avancées de productions graphiques intégrant l’image animée
  • Comprendre et maîtriser les notions de rythme et de transition
  • Maîtriser la typographie en mouvement : caractéristiques du calque texte, styles et options avancées
  • Les fondamentaux du design sonore et synchronisation des animations avec une musique
  • Gestion de projets multiples avec prise en charge d’animations complexes nécessitant l’imbrication importante de compositions et calques
  • Maîtriser les formats d’exportation et de diffusion : rendu vidéo (Media Encoder), compression, débits
  • Optimiser son flux de travail et gestion des interactions entre les principaux logiciels de création numérique : After Effects, Photoshop, Illustrator, Element 3D, Cinema 4D et Cineware
  • Comprendre et se servir des expressions pour les intégrer de façon pertinente dans ses projets d'animation
  • Intégrer des effets à l’aide les meilleurs plugins pour créer des animations professionnelles et percutantes
  • Concevoir des projets propres aux différents formats du motion design : publicité, générique, teaser, habillage tv, clip vidéo, web et application mobile
  • Savoir présenter son travail de motion design...en motion design
Examen QCM intermédiaire
Module 5
Environnement et création 3D
165h
Résumé

Ce module va vous permettre d’explorer Cinema 4D dans les moindres recoins, logiciel Motion Design 3D devenu incontournable de par sa compatibilité avancée avec After Effects. Modélisation, sculpture, éclairage, matériaux, rendu et animation ; chaque aspect sera expliqué en détail. La seconde partie du module s’intéressa aussi largement au plugin Elements 3D, lesquel vous permettra de travailler directement avec des objets 3D au sein d'After Effects ; une alternative particulièrement efficace et intuitive aux logiciels 3D.

Cineware
  • Tracking 3D dans After Effects.
  • Exportation de After Effects à Cinema 4D.
  • Tout Cineware.
  • Création de texte 3D dans Cinema 4D.
  • Création d'une animation dans Cinema 4D.
  • Paramétrage des passes dans Cinema 4D pour compositing.
  • Compositing avec multi passes dans After Effects.
  • Utilisation de Particular (basique et facultatif).
  • Création de textures basiques dans Cinema 4D.
  • Création et paramétrage de lumières Cinema 4D
Masterclass cinema 4D : modélisation, texturage, animation et rendu
  • Interface : menus, outils, interfaces prédéfinies, raccourcis, préférences, navigation
  • Les gestionnaires et les calques : gestionnaire d'objet, viewport, gestionnaire d'attributs, gestionnaire de coordonnées, système de calques
  • Sélectionner et manipuler les objets : déplacement et redimensionnement, grille et plan de travail, axes et magnétisme.
  • Les bases de la modélisation : définition et principes de base de la modélisation, primitives, splines, nurbs, modélisation polygonale, les outils de déformation
  • La sculpture : les principes de base de la sculpture 3D, les différentes brosses, les outils complémentaires, options avancées de calques
  • Les textures et matériaux : édition des matériaux, les différents canaux, les shaders, textures bitmap
  • L’éclairage : les lumières et les principaux réglages, l’objet ciel, éclairage raytracing, illumination globale, matériaux luminescents et HDRI, etc.
  • Le rendu : les réglages, caméra et profondeur de champ, rendu physique, export pour After Effects
  • Les bases de l’animation : principes de base l’animation, animation de paramètres et de caméra, articulations
  • L’animation dynamique : Mograph, cloneurs et effecteurs, Corps rigide et corps souple, simulateur de tissu, module Haïr.
  • Les particules : émetteur de particules, Pyrocluster
Ateliers Pratiques

2 ateliers pratiques pour concevoir 2 motions en 3D !

Examen QCM intermédiaire
Module 6
Optimiser votre workflow avec Expressions et Plugins
79h
Résumé

Ce module est dédié à la découverte de plugins, du système d’expressions et de tout plein d’astuces pour vous faire gagner du temps sur After Effects !

  • Comprendre les expressions : différence et combinaisons entre expressions et parentage, théorie des opérations, expressions multi dimensionnelles, engrenages, mots clés et propriétés inaccessibles, les principales fonctions, conditions, etc.
  • Optimiser votre utilisation d’After Effects avec 50 astuces workflow.
  • Les effets de la suite Trapcode : 3D Stroke, Echospace, Horizon, Lux, Mir, Particular, Shine, Sound Keys, Starglow
  • Newton et les simulations physique dynamiques
  • Créer des connections entre calques, lumières ou formes géométriques avec Plexus
  • Red Giant Universe : Blur, Generators, Distort, Glow, Noise, Toonit, Stylise, Transition, etc.
  • La découverte de Stardust
  • Atelier pratique pour découvrir Element 3D
Examen QCM intermédiaire
Module 7
Se lancer en Freelance
12h
Résumé

Mettre toutes les chances de votre côté pour lancer votre carrière pro de créatif. Que vous souhaitiez devenir photographe, motion designer, ou vidéaste, vous trouverez dans ce pack une manne de conseils, retours d'expérience, méthodologie qui vous permettront de vous lancer !

devenir freelance
Examen QCM intermédiaire
Projet Pro
Réalisation de votre projet professionnel
80h
Brief

Vous devez créer un motion design de A à Z sur le sujet de votre choix (sous réserve que celui-ci soit validé par votre mentor en amont). Votre projet devra mettre en pratique les différentes notions abordées lors de votre parcours.

Examen
Passage de la certification
1h
Résumé

Pour terminer votre formation, vous passerez l’examen en ligne de certification qui dure entre 30 et 40 minutes vous permettant d’obtenir votre certification reconnue par France Compétences.

Publics visés
  • Tout public
  • Tout niveau
Pré-requis
  • Une bonne connexion internet pour permettre la lecture des vidéos
  • Un ordinateur dont la configuration est suffisante pour travailler confortablement sur les logiciels étudiés
Logiciels nécessaires

Les logiciels et plugins nécessaires ne sont pas fournis avec la formation. Cependant l’accès à certains logiciels est possible dans leur version d’essai, ou à des tarifs étudiants.

Accessibilité

Informations relatives aux personnes en situation de handicap : Nos formations sont 100% en ligne. Ces dernières font appel à des techniques audiovisuelles et ne sont pas optimisées pour les personnes atteintes de surdité ou de cécité. Des prises en charges spécifiques pour le suivi de nos parcours sont indiquées dans cet article.

Métiers visés

Étant aussi bien créatif que technicien, le Motion Designer conçoit et réalise des productions graphiques animées mêlant vidéo, effets spéciaux, animation 2D et 3D, son, typographie… Il ou elle peut produire des clips, des films, des publicités ou autres, pour des secteurs variés, au sein d’une entreprise, pour une société de production, un studio de création, etc. Il ou elle peut être salarié ou à son compte.

Rémunération

Le salaire moyen en début de carrière est de 2 200€ bruts, mais peut rapidement évoluer en fonction notamment de sa spécialisation.

Offres d’emploi

Les offres d’emploi sont variées et régulières.

Certification

La formation vous prépare au passage de la Certification TOSA N°RS6205, déposée par Isograd France au Répertoire Spécifique de France Compétences en date du 14/12/2022

Nombre de questions35
Durée de l’examen60 minutes
Modalités de passageExamen à distance, via une solution intégrée d’e-surveillance
Date de passageUne session est programmée chaque semaine
RésultatsExamen réussi à partir d'un score de 551/1000
ParcheminTransmis par voie électronique dès la réussite de votre certification.
Taux de réussite
64%
Taux de satisfaction
88%

Un dispositif complet
pour un apprentissage réussi.

Équipe pédagogique

Cours vidéo 100% en ligne

Communauté

Mentor individuel Coaching en visio

Exercices pratiques et QCM

Autonomie et organisation libre

Projet professionnel

Communauté d’apprenants

Certification

Accompagnement et suivi dédié

Financements et délais

France Travail

Jusqu’à 100% financé

Entreprise

Jusqu’à 100% financé

Autofinancement

À partir de 255,60€/mois
Financement France Travail
  • Délai minimum avant démarrage : 1 mois après l’édition du devis
  • Durée de formation maximum : 3 mois (à raison d’un rythme de 25h/semaine imposé par France Travail)
Financement Entreprise
  • Délai minimum avant démarrage : 1 mois après l’édition du devis
  • Durée de formation maximum : 12 mois
  • Financement via votre OPCO : Trouver votre OPCO
  • Possible pour les salarié(e)s et les auto-entrepreneur(se)
Autofinancement
  • Délai minimum avant démarrage : À réception du paiement par virement ( 2 jours ouvrés minimum)
  • Durée de formation maximum : 12 mois
  • Possibilité d'étaler le paiement sur 12 mois, sans frais !

Besoin d’aide pour financer votre formation ?

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FAQ

Comment puis-je faire financer ma formation ?

Selon votre statut professionnel, vous pouvez financer votre formation grâce à votre CPF (Compte personnel de formation), l’AIF (Aide individuelle à la formation) de Pôle Emploi, votre OPCO (Opérateur de compétences) et / ou en autofinancement avec échéancier sur 5 mois. En savoir plus

Comment utiliser mon CPF pour financer ma formation ?

Pour financer la totalité de votre formation avec votre solde CPF, vous devez vous inscrire directement sur le site Mon Compte Formation. Vous trouverez sur chaque page de nos parcours éligibles le lien d’inscription direct. En savoir plus sur l’accès à votre compte CPF

Quelle est la durée de formation d'un parcours ?

La durée de formation dépend du parcours suivi mais aussi de votre rythme de formation qui peut être à temps plein ou temps partiel. Nos apprenant.es suivent généralement nos parcours sur une durée de 6 et 8 mois.

Les logiciels sont-ils fournis avec le parcours ?

Les logiciels et plugins nécessaires ne sont pas fournis avec les formations. Des versions d’essai ou des licences étudiantes sont parfois disponibles.

Pourrai-je accéder au contenu de ma formation lorsqu'elle sera terminée ?

Le contenu de votre formation est disponible à vie sur votre compte Tuto.com 😊

Aurai-je des échéances à respecter lors de la progression de mon parcours ?

L’unique échéance à respecter est la date de fin de votre parcours établie dès votre entrée en formation. Notre équipe vous accompagne tout au long de votre parcours pour maintenir votre motivation et assurer la régularité de votre progression 💪

Les formations sont-elles reconnues par l’État ?

Toutes nos formations vous permettent de développer les compétences nécessaires pour exercer un métier. À la fin de votre parcours, vous obtenez soit une certification de réussite Tuto.com qui atteste de vos compétences opérationnelles. Soit une certification ou un diplôme déposé et reconnu par France Compétences, qui est l’autorité nationale de financement et de régulation de la formation professionnelle et de l’apprentissage. Toutes ces informations sont renseignées pour chacun des parcours dans leur rubrique “Certification / Diplôme” 🎓.

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