Comprendre l'exposition en photo : ouverture, vitesse et ISO expliquées par l'exemple

Vous avez un reflex ou un hybride, et vous n'avez jamais osé quitter le mode automatique. Vos photos d'intérieur sont floues, vos paysages manquent de netteté, et vous n'arrivez pas à obtenir ce fond flou que vous voyez partout. Le problème n'est presque jamais le matériel : c'est le trio ouverture, vitesse, ISO. Ce cours photo vous l'explique en 20 minutes, sans jargon, avec des photos réelles à l'appui.

Au programme de ce tuto sur l'exposition

Serge Ramelli part de la difficulté qu'il a lui-même rencontrée en débutant : pourquoi un chiffre plus grand correspond à un trou plus petit. Il déroule ensuite les trois réglages un par un, puis leur relation.

• Le diaphragme et la profondeur de champ : ce que change réellement un f/2.8 par rapport à un f/20, avec le même sujet photographié deux fois.
• La vitesse d'obturation : du 1/8000e aux 30 secondes, et le seuil du 1/40e à partir duquel le trépied devient obligatoire si vous ne voulez pas de flou de bougé.
• La sensibilité ISO : à quoi elle sert quand la lumière manque, et à partir de quelle valeur le bruit rend une image inexploitable.
• Le mode priorité ouverture : la méthode que Serge Ramelli utilise au quotidien pour décider du rendu et laisser le boîtier calculer le reste.

Des exemples concrets, pas de la théorie

Chaque notion est illustrée par une photo prise sur le terrain, avec les réglages affichés : un saut de cascadeur figé au 1/1000e, des traînées de phares sur les Champs-Élysées en pose de 4 secondes, un portrait à f/2.8 en pleine journée, un paysage au coucher de soleil à f/8 sur trépied. Vous voyez la cause et l'effet, ce qui rend le principe beaucoup plus facile à retenir que le classique schéma du triangle d'exposition.

Pour qui ?

Ce cours s'adresse aux débutants en photographie qui possèdent un appareil avec des réglages manuels ou semi-automatiques : reflex, hybride ou bridge. Aucun prérequis technique. Si vous savez déjà lire un histogramme et calculer en tiers de diaphragme, ce cours sera trop simple pour vous.

Ce que vous saurez faire après

• Choisir une ouverture selon le rendu voulu : arrière-plan flou pour un portrait, netteté d'ensemble pour un paysage.
• Savoir instantanément si la scène impose un trépied ou si vous pouvez shooter à main levée.
• Monter les ISO à bon escient, sans dégrader vos fichiers.
• Basculer en mode priorité ouverture et ne plus subir les décisions de votre boîtier.

Pour aller plus loin

Une fois les bases acquises, vous pouvez enchaîner avec le tuto gratuit Comment régler un appareil Canon pour faire des photos HDR, du même auteur, qui applique ces réglages au bracketing. Pour les situations en basse lumière, où le compromis vitesse / ISO devient critique, Serge Ramelli détaille sa méthode dans Les bases de la photo d'intérieur.
Si vous cherchez un cursus complet plutôt qu'un module isolé, la formation Apprendre la photographie, les bases techniques et artistiques reprend ces notions et y ajoute la composition, la balance des blancs et les modes de mesure. Tous les cours du catalogue sont accessibles depuis la chaîne Photo.