
Vous avez déjà essayé d'animer manuellement des dizaines d'objets pour qu'ils s'entrechoquent de manière naturelle ? C’est un cauchemar chronophage et le résultat est souvent décevant. Le secret des animations de haute volée que vous voyez passer sur les réseaux sociaux ne réside pas dans l'animation par images clés, mais dans la puissance des moteurs de physique.
Cette formation a été conçue pour les utilisateurs de Blender qui maîtrisent déjà les bases et souhaitent franchir un cap technique. Nous allons ensemble dépasser le stade de la simple modélisation pour donner de la vie, de la masse et de l'inertie à vos créations. À travers cet atelier pratique, vous allez apprendre à dompter le moteur de Rigid Body pour transformer une scène statique en une chorégraphie physique complexe et fluide.
Nous ne nous contenterons pas de "cliquer sur des boutons". Nous allons construire une scène complète, de la gestion des collisions au rendu final. Vous découvrirez comment optimiser vos simulations pour éviter les bugs courants, comment jouer avec la friction et le rebond pour donner du caractère à vos objets, et surtout, comment éclairer et texturer votre scène pour obtenir ce look "Premium" qui fait toute la différence.
Cet atelier est destiné aux personnes intermédiaires ayant un minimum de connaissances dans l'interface du logiciel, l'animation en keyframe et l'utilisation des modifiers.
Si ce n'est pas votre cas et que cet atelier pratique vous intéresse, je vous conseille vivement de suivre au minimum le "Bunde - Animation 3D par la pratique sur Blender pour Débutant Volume 1", qui vous donnera les bases pour suivre cet atelier d'animation plus avancé.
L’ensemble du projet finalise la création, l’animation, le rendu, le montage et l’ajout du son à votre séquence animée, vous permettant d’acquérir une vision globale et des compétences actionnables pour produire vos propres animations abstraites.

















