Ce Vol. 2 est fait pour vous, si vous maîtrisez déjà les fondamentaux de la couleur, de part votre métier, votre expérience ... ou après avoir consulté le Vol.1 de ma formation.

La couleur est un sujet vaste et parfois déroutant ; à cheval entre les sciences et les arts. C'est un domaine si familier que l'on pense tout en savoir ; c'est assez vrai pour la vie de tous les jours.
Les choses sont moins évidentes lorsqu'il s'agit de s'engager, en tant que professionnel, à livrer à vos clients les couleurs attendues :

• sur écrans,
• sur papier et autres supports.
• dans les délais et en restant détendu !

Nous entrons alors dans le monde professionnel de la couleur, de sa capture à sa reproduction en garantissant sa fidélité. Un joli pari, tout à fait réalisable à condition de s'en donner la peine.

Heureusement, depuis les années 1930, des passionnés et des industriels ont balisé le chemin pour qu'aujourd'hui nous profitions de normes et de méthodes pour capturer, mesurer et reproduire les couleurs de façon fiable.

Mais qu'est ce que la couleur vraie ? Est-ce celle que vous avez vu lorsque vous avez pris la photo ou celle qui s'affiche sur votre écran ? Ou encore celle qui s'imprimera sur le superbe papier photo de votre imprimante ? Pas facile de s'y retrouver surtout si votre collègue, votre client, votre décorateur ... n'est pas du tout d'accord.

Ce tuto vous aidera dans la recherche d'une maîtrise au service de votre métier et pour le meilleur de vos créations.
Ce deuxième volume arrive après un long travail pédagogique.
Ce tuto n'est pas une reprise "en mieux" de ce que vous pouvez trouver ailleurs. C'est une création originale.
C'est en fait "LE tuto" que j'aurai aimé avoir lorsque j'ai commencé mes études aux beaux arts puis mon métier de photographe.

Toutes les explications, les images, illustrations et animations présentés ici ont été réalisées pour ce tutoriel ; pour vous livrer LA COULEUR sur un plateau.
J'ai éviter, le plus possible, les formules et le vocabulaire étanche, pour vous livrer une formation complète et directement compréhensible : des mots clairs et des visuels percutants.

Pour ceux qui apprécient la technicité de la couleur, il y a largement de quoi faire : vous pourrez enfin dialoguer la tête haute et tranquillement avec le meilleur imprimeur, retoucheur photo, chromiste ou monteur vidéo.
 

Au programme de cette formation la couleur pour les Pros - Volume 2

• Je commence tout d'abord par poser la problématique propre à la couleur : à la fois sensation et scientifique.
  Poser les concepts, donner des définitions, des références, connaître les standards de l'industrie, les comprendre pleinement en vue de les appliquer dans votre flux créatif WEB et/ou PRINT. De cette façon, le taux d'erreur sera faible et tout le monde sera d'accord.
• Après cette courte introduction, on rentre dans le vif du sujet : je m'attaquerai à toutes ces notions si vagues et si souvent mal expliquées :  « espace couleurs » , « profils couleurs » , « profils icc », "gamut" , "gamma" (...) de quoi en perdre son latin et le nord en même temps. Pourquoi autant de mots et que veulent ils dire ? Sont ils tous vraiment utiles ? Vous verrez qu'il y a des termes bien choisis, contrairement à d'autres.
  Grâce à des explications limpides ces mots deviendront vos compagnons de travail. En matière de colorimétrie le vocabulaire est notre clé pour ouvrir la porte du monde chromatique. Le reste c'est du plaisir.
• L'école Photoshop
  Aborder la gestion de la couleur dans son ensemble, c'est comme être à bord d'un avion sans pilote. Photoshop est un excellent modèle pédagogique pour construire nos bases et aller plus loin. C'est pourquoi un chapitre entier y est consacré, il vous permettra de prendre votre envol.
  Ce chapitre est essentiel et sa bonne compréhension est indispensable pour vous mener vers le chapitre qui concerne les logiciels de composition : Illustrator, InDesign et les autres ...
• Dernier chapitre : passons à l'action ! De nombreux cas pratiques, des plus classiques mais aussi des cas inattendus. Chaque cas sera résolu grâce aux connaissances acquises dans les leçons théoriques données en première partie. Vous en verrez donc la concrétisation et serez à même très rapidement de prendre des décisions dans votre process de création.

Quelques questions auxquelles ce tuto répond :

• Quelle est la définition de la couleur ?
• Les définitions c’est sympa, mais au delà des mots, qu’est ce que cela change dans ma façon de travailler ?
• Comment l’Homme perçoit il les couleurs ?
• Ou se passe vraiment le phénomène de la vision, quelle rapport avec la définition de la couleur ?
• Existe t il plusieurs façons de « voir » ?
• D’où vient l’idée de classer les couleurs ?
• L’œil humain est il plus expert que nos écrans ou nos appareils photos ? Quelles conséquences ?
• Pourquoi un écran à plus de capacités de couleurs qu’un document imprimé ?
• Existe t il une couleur ou une nuance « étalon » ?
• Quelle différence entre mode couleur et modèle colorimétrique ?
• Que signifie un déséquilibre colorimétrique ? Une dominante ?
• Comment se servir des couleurs complémentaires en correction colorimétrique ?
• Qu’est ce qu’un espace colorimétrique ?
• Qu'est ce qu'un profil ICC ?
• A quoi sert le CIE ?

A la fin de cette formation en ligne, vous pourrez tester vos nouvelles connaissances sur la couleur, grâce à un petit QCM. Les fichiers de travail sont fournis et je reste disponible dans le salon d'entraide pour répondre à vos éventuelles questions sur le sujet ! 

Bonne formation.