Bonjour à tous ! Les éléments clés du Matte Painting sont une bonne image de base, une conception et une exécution immersives, qui transportent le spectateur vers des extensions de mondes réalistes ou imaginés.

Découvrez comment faire correspondre un rendu CGI avec une photo et un Digital Painting pour pousser l'image au niveau supérieur, comme un Matte Painting numérique ou un concept art réaliste.

Dans ce tutoriel de "technique/artistique" avec commentaires audio, je vais vous guider au travers du processus de création d'un Matte Painting/Concept Art réaliste en vous exposant différentes techniques.

• Nous verrons comment utiliser une photographie comme référence principale, et faire correspondre la perspective, les points focaux, en fonction de l'image originale dans une scène 3D.
• Ensuite nous verrons comment pousser la composition à un niveau supérieur avec une peinture numérique effectuée dans Photoshop avec quelques astuces de Digital Painting.

Dans ma démonstration, j'utilise 3DSMax 2017 mais n'importe quel autre logiciel 3D peut fonctionner pour cet exemple ! Il s'agit d'un processus et d'une technique applicables à tout autre outil CG (Blender, Maya, Cinema 4D...). Le niveau pour suivre ce cours est plutôt "avancé".

PS : Ceci n'est PAS un tutoriel de modélisation. Les éléments 3D sont des vaisseaux en kit achetés auprès de CG Traders.
Les textures ont été achetées sur Textures.com et servent d'exemple. Il est possible d'appliquer les principes de ce tutoriel avec n'importe quel autre kit ou textures.

PPS : Les Brushes utilisées sont disponibles dans le tutoriel Design d'Environement Avancé.