Comprenez comment réaliser un rendu cinéma de manière maîtrisée et professionnelle !
Cette formation est le premier épisode d’une formation complète “DSLR Cinematography” qui devrait en comprendre six.
Dans ce premier tuto, nous allons nous focaliser sur l'utilisation de notre boîtier DSLR ou caméra en mode manuel exclusivement, avec un focus sur la maîtrise de la température des couleurs !
Pour ce faire, nous mettrons à l’épreuve le boîtier au travers de tests, et nous observerons son comportement en mode ISO auto et en balance de blancs automatique.
Après avoir fait la démonstration de l’inefficacité des positions “automatiques” du boîtier dans une recherche de plans vidéo maîtrisés et consistants, nous aborderons en profondeur la notion de température de couleurs.
Pour moi, c’est une notion fondamentale que vous devez savoir maîtriser. L’étalonnage commence à la prise de vue, dans le choix et la compréhension des sources lumineuses et des réglages sur la caméra. Nous verrons aussi certains outils spécifiques de correction, comme les filtres CTO et CTB.
À l’issue de cette formation DSLR température des couleurs, vous devriez :
- avoir une solide compréhension de la nature de la lumière,
- savoir choisir vos sources lumineuses plus judicieusement
- faire les bons réglages en température de couleur sur votre caméra
- être capable d’intervenir consciemment sur une source pour en changer la température avec les bons outils
- être donc capable d’harmoniser une scène ou au contraire, choisir de créer différentes ambiances de couleur
- pouvoir vous exprimer dans des termes précis avec des professionnels du métier
- comprendre les enjeux d’une “mise en lumière cohérente et maîtrisée” dans la recherche d’un style propre ou pour définir une ambiance sur un plan
Beaucoup sur internet, promettent un “rendu cinéma“ en quelques clics de souris : c’est absurde et inconsistant .
Tout au long de cette série d’épisodes, nous analyserons ce qui fait réellement qu'une image puisse avoir un caractère “cinématographique" ou pas.
C’est tout une combinaison d’éléments qui amènent au final un rendu spécifique et c’est au cours de ces différents épisodes que l’on se penchera sur ces différents paramètres à maîtriser pleinement .
Nous énumérerons les habitudes et les règles, de manière à en prendre conscience pour ensuite, faire le choix de les contourner sciemment ou de les respecter, pour un rendu spécifique .
L’ensemble de la formation DSLR Cinematography se compose de six épisodes :
- Épisode 1 : Mode manuel ISO - température de couleurs
- Épisode 2 : Cadence d’enregistrement & vitesse d’obturation
- Épisode 3 : Profondeur de champ
- Épisode 4 & 5 : Styles d’image et la post production
- Épisode 6 : Format d’images & exportation
La construction de cette formation se veut vivante ! N’hésitez donc pas à me contacter si vous avez des demandes plus spécifiques au sujet des futurs épisodes, via le salon d'entraide de ce cours. Dans tous les cas, je m’efforcerai d’anticiper les questions que vous pourriez vous poser et je ferai toujours aussi référence à ma propre expérience sur le terrain .
Je suis photographe professionnel depuis plus de 15 ans, et je fais moi aussi partie de cette génération de réalisateurs "DSLR".
Table des matières de cette formation Photo, Audiovisuel (durée : 1h25m)
-
- Introduction gratuit 00:03:06
- Avant-propos 00:05:06
- Mode manuel 00:06:16
- Iso - mode auto 00:07:09
- Degré Kelvin 00:08:21
- Tests, partie 1 00:05:56
- Tests, partie 2 00:07:11
- Les filtres, partie 1 00:08:23
- Les filtres, partie 2 00:08:14
- Sur le terrain, partie 1 00:06:15
- Sur le terrain, partie 2 00:08:48
- Niveau Matos 00:03:17
- Un dernier mot 00:07:11
- Fichiers sourcestélécharger
- Certificat
Formateur : Bernard Bertrand
-
J'ai suivi plusieurs formations et plusieurs formateurs sur la vidéo, et je dois dire que Bernard Bertrand arrive très largement en tête de ma liste ! Ses formations sont denses, menées à un rythme soutenu, presque trop parfois... mais cela ne doit pas être un frein à leur visionnage, tant leur contenu est qualitatif – et cela d'autant plus qu'on peut mettre en pause à tout moment et revisionner ses vidéos autant de fois qu'on le souhaite. La série DSLR Cinematography (en 6 modules) est absolument incontournable à mon avis pour qui ambitionne de maîtriser tous les aspects de la vidéo afin de réaliser des vidéos de qualité professionnelle, et, surtout, de mettre la technique au service de ses intentions et de sa créativité. Dans cet objectif, cette formation très complète est pour moi une réussite totale. Elle est tout à la fois de très haut niveau et accessible aux débutants "enthousiastes et exaltés" (à condition de s'accrocher bien sûr, mais on n'a rien sans rien). C'est l'ambition annoncée par Bernard dans la deuxième vidéo de ce module, et elle est à mon avis parfaitement atteinte. Et, ce qui ne gâte rien, l'image de ses vidéos est absolument magnifique ! Ce premier module est une bonne mise en jambes. Il traite d'un sujet qui peut paraître "basique" mais qui est pourtant fondamental dans la réalisation d'une image maîtrisée. Pour avoir tâtonné sur un tournage en éclairages mixtes intérieur/extérieur, je sais que dans ce domaine l'amateurisme et le bricolage ne sont pas de mise. Bernard nous explique bien que la maîtrise de la colorimétrie de l'image n'est pas qu'une question de réglage sur le boîtier, mais d'une bonne connaissance de la théorie de la lumière et de la température de couleur, et son utilisation à bon escient pour atteindre le rendu souhaité. Ses explications sont très claires et très détaillées, et ses exemples sont très parlants et bien commentés. À consommer sans modération !
-
De bonnes bases bien expliquees mais un peu long, mais ça marche tres bien en acceleré
-
Merci pour ce cours.
-
Avec quelles versions de logiciels ce tuto est-il compatible ?Photo , Audiovisuel
-
Quel est le niveau requis pour suivre ce tuto ?débutant
note moyenne
avis laissés