Culture graphique et histoire du design : Art Nouveau, Bauhaus, constructivisme

Vous savez faire une belle image. Mais quand on vous demande pourquoi vous avez placé ce titre-là, choisi cette diagonale ou cette palette, la réponse tient souvent en un mot : à l'instinct. C'est exactement ce plafond que ce pack fait sauter.
Trois formations réunies, trois mouvements qui ont fabriqué le design que nous pratiquons aujourd'hui : l'Art Nouveau, le Bauhaus et le constructivisme. Pour chacun, on remonte aux artistes et aux idées, puis on construit une affiche complète en analysant chaque décision. Plus de 3 heures de vidéo, 33 chapitres, trois créations abouties.

Ce que vous en repartez avec

L'objectif n'est pas de pasticher des styles anciens, mais de récupérer leurs principes pour vos propres visuels.

• Situer les trois mouvements dans leur contexte et reconnaître leurs codes visuels au premier coup d'oeil
• Structurer une affiche avec une grille, des lignes de force et une hiérarchie de lecture assumée
• Traiter l'ornement et le lineart dans l'esprit d'Alphonse Mucha, puis passer à la couleur et à l'étalonnage
• Composer en géométrie pure avec une palette réduite et une typographie fonctionnelle, à la manière du Bauhaus
• Construire l'impact constructiviste : diagonales, capitales, contrastes durs, monochromie contrastée
• Intégrer un objet 3D dans une composition 2D, textures et rendu compris, sans être spécialiste de la 3D
• Justifier vos choix graphiques devant un client, un jury ou une équipe

De la référence historique à l'affiche finie

Chaque mouvement suit le même fil : quelques chapitres de contexte, puis un atelier de création mené à quatre mains entre Damien Gallez, directeur artistique, et Koen, illustrateur. Ils ne sont pas d'accord sur tout, et c'est précisément ce qui rend la méthode lisible : recherches, références, tracés préparatoires, arbitrages, allers-retours, simplification.
L'atelier constructiviste va plus loin que la 2D. Vous y verrez un dessin au trait transformé en image générée, puis convertie en objet 3D via un générateur en ligne, retravaillée dans Blender pour le cadrage, les matériaux et les textures, avant retour dans Photoshop pour le montage, la colorimétrie et l'étalonnage final. Une méthode de production actuelle, montrée sans raccourci, y compris ses limites : l'automatisation donne une base, jamais l'image finie.

Ce pack est fait pour vous si

• Vous êtes graphiste, illustrateur, illustratrice, étudiant ou autodidacte
• Vos compositions manquent de structure et vous ne savez pas nommer ce qui cloche
• Vous voulez enrichir vos références au delà des tendances du moment
• Vous préférez comprendre le pourquoi plutôt que collectionner les raccourcis clavier

Qui vous forme

Damien Gallez, alias Damné, est designer graphique depuis plus de quinze ans. Diplômé de l'ISAA, cofondateur du collectif Team8, il a mené pendant dix ans des projets print, web, illustration et direction artistique. Ses contenus pédagogiques réunissent plus de 150 000 créatifs sur les réseaux et YouTube, ce qui l'a amené à collaborer avec Adobe France et à couvrir l'Adobe MAX à Los Angeles. Il enseigne aujourd'hui le design graphique en BTS, Bachelor et Master. Il est accompagné ici par Koen, illustrateur, sur toute la partie dessin, personnages et couleur.

Pour aller plus loin

Les trois cours de ce pack restent disponibles à l'unité : l'Art Nouveau et le style Alphonse Mucha, l'affiche inspirée du Bauhaus et le constructivisme appliqué au graphisme.
Pour consolider les fondamentaux en parallèle, Damien Gallez propose aussi un cours complet sur la typographie, les règles de base de la composition graphique et le contraste et la psychologie des couleurs.
Vous pouvez également explorer l'ensemble des tutos Histoire de l'Art, les cours dédiés à la création d'affiches et les tutos Photoshop. Si votre objectif est une reconversion avec un diplôme à la clé, la formation Graphiste Photoshop éligible CPF reprend ces fondamentaux dans un parcours certifiant accompagné par un mentor.