Volume 2 : Dessiner un visage réaliste d'imagination
Problème de lecture
Cette vidéo ne semble pas disponible
00:00
00:00
Sous-titres non disponibles

TUTO Volume 2 : Dessiner un visage réaliste d'imagination

Jean-Philippe Perrier
Promo -31% Jusqu'au 23 juillet, 23:59
41,00€59,00€
3 paiements de 13,67€ avec Klarna. En savoir plus

Téléchargement & visionnage illimité

Satisfait ou remboursé

Paiement 100% sécurisé

Libérez Votre Créativité avec notre Formation de Dessin de Personnages Imaginaires !
 
Plongez dans une expérience artistique immersive grâce à cette formation en ligne, conçue pour vous guider dans l'art captivant du dessin de personnages imaginaires.
Avec plus de 6 heures de contenu, cette formation vous offre les compétences essentielles pour donner vie à vos créations artistiques.
Le premier volume de ce cours est également disponible.
 

Au programme de ce tuto Dessiner un visage réaliste d'imagination

Explorez notre sommaire détaillé pour découvrir tout ce que vous apprendrez.
  • Commencez par des croquis solides : jetant des bases solides, apprenez à esquisser avec confiance pour créer des personnages convaincants dès le départ.
  • Apportez de la vie avec des couleurs éclatantes : maîtrisez l'art subtil de la colorisation, ajoutant profondeur et réalisme à vos créations.
  • Perfectionnez votre technique avec la méthode Loomis : explorez les méthodes novatrices de Loomis pour affiner votre perspective et améliorer vos compétences de dessin.
  • Distinguez vos personnages avec des vêtements expressifs : plongez dans la première colorisation des tenues, donnant ainsi à vos personnages un style distinctif.
  • Ajoutez des détails réalistes aux tissus : apprenez à donner de la texture aux vêtements de vos personnages, ajoutant un niveau de réalisme impressionnant
  • Jouez avec la lumière pour un effet spectaculaire : explorez les techniques d'éclairage pour améliorer vos créations avec des ombres et des reflets saisissants.
  • Entraînement intensif pour un trait aiguisé : pratiquez des exercices ciblés qui affinent vos compétences de dessin, vous aidant à affirmer votre style unique.
  • Bonus inclus : réalisme des chevelures et des marques du temps : maîtrisez les détails des chevelures réalistes et des détails de vieillissement en vous inspirant de références photographiques.
Peu importe votre niveau, cette formation en ligne vous guide dans le monde passionnant du dessin de personnages imaginaires.
Ne manquez pas cette chance d'explorer des méthodes pratiques qui transformeront vos idées en chefs-d’œuvre artistiques.

SketchBook Pro est le logiciel utilisé dans le cours, mais vous pourrez le suivre sans souci peu importe votre logiciel (Photoshop, Krita...)
Je reste disponible dans le salon d'entraide pour répondre à vos éventuelles questions.

Inscrivez-vous dès aujourd'hui pour libérer votre créativité et devenir le maître de votre propre univers artistique.

Qu’allez-vous apprendre dans ce cours ?

Plan de cours
Chapitre 1
Croquis : dessiner son personnage
Chapitre 2
Colorisation de son personnage
Chapitre 3
INTERLUDE : LA METHODE DE LOOMIS
Chapitre 4
Première colorisation des vetements
Chapitre 5
Détailler le visage
Chapitre 6
Peindre avec la bonne texture des vêtements
Chapitre 7
Sublimer votre éclairage : améliorer les ombres et reflets

Plan détaillé du cours

Chapitre 1 : Croquis : dessiner son personnage
48m32s
 
Leçon 1Que va t'on apprendre dans ce chapitre ?
Leçon 2Croquis du personnage
Leçon 3Croquis du blouson
Leçon 4Détailler le croquis et la chevelure
Leçon 5Mettre son dessin en symétrie
Leçon 6Améliorer son croquis (la veste)
Leçon 7Dessiner une cicatrice sur le visage
Chapitre 2 : Colorisation de son personnage
31m43s
 
Leçon 1Qu'est ce qu'il y a dans ce chapitre ?
Leçon 2Aplats de couleurs sur les cheveux (et reflets simples)
Leçon 3Aplats de couleurs sur le visage et 1er ombrages
Leçon 4Colorisation highlights - première approche
Leçon 51ère colorisation de la cicatrice
Chapitre 3 : INTERLUDE : LA METHODE DE LOOMIS
44m21s
 
Leçon 1Les sujets abordés dans ce chapitre
Leçon 2Introduction à la méthode Loomis avec Krita : perso de face
Leçon 3Avec Krita le perso de 3/4 Face
Leçon 4Avec Krita le perso de profil
Leçon 5Méthode de Loomis partie 1
Leçon 6Methode de Loomis partie 2
Leçon 7Exemple de dessin rapide avec cette méthode de Loomis
Chapitre 4 : Première colorisation des vetements
18m03s
 
Leçon 1Colorisation du sweat
Leçon 2Colorisation du blouson
Chapitre 5 : Détailler le visage
1h36m
 
Leçon 1Programme du chapitre
Leçon 2Détailler les yeux
Leçon 3Rides et Sourcils
Leçon 4Dessiner l'autre œil, simplifiez vous la tâche
Leçon 5Améliorer le rendu de votre chevelure
Leçon 6Dessiner l'ombre sous le nez
Leçon 7Peindre les lambeaux de chair
Leçon 8Renforcer les ombres et lumières sur le visage
Leçon 9Améliorer le rendu des rides
Leçon 10Redéfinir l'oreille
Leçon 11Dessiner un muscle avec ses fibres musculaires
Leçon 12Texturer la peau en dessinant des tâches de rousseur
Leçon 13Texturer la peau en dessinant une barbe rasée
Leçon 14L'ombre portée des cheveux sur le front
Leçon 15Et le cou ?
Chapitre 6 : Peindre avec la bonne texture des vêtements
48m57s
 
Leçon 1Les thématiques abordées dans ce chapitre
Leçon 2La fermeture éclair du blouson
Leçon 3Repeindre les vêtements : sweat, teeshirt, cuir
Leçon 4Une autre façon encore plus rapide de dessiner la fermeture éclair
Leçon 5La languette en cuir et la boucle en métal
Leçon 62 éclairs en 1 éclair
Leçon 7Redéfinir ses lignes noires et highlights
Leçon 8Détailler un peu plus les vêtements
Leçon 9Peindre des tâches de sang sur du textile
Leçon 10Peindre un objet en métal
Leçon 11Optimiser l'impact de la lumière sur la chair
Chapitre 7 : Sublimer votre éclairage : améliorer les ombres et reflets
30m28s
 
Leçon 1Que reste il à faire ?
Leçon 2Calque lumière crue : sublimer ses ombrages
Leçon 3Calque lumière crue : sublimer les reflets
Leçon 4Augmenter la perspective, Différencier les plans
Leçon 5Comment faire ressortir des cheveux noirs sur un fond noir ?
Leçon 6Aérographe, tag et petit éclat de lumière
Chapitre 8 : EXERCICES : JOUER POUR AMELIORER SON TRAIT
08m52s
 
Leçon 1EXERCICE : DECALQUER
Chapitre 9 : BONUS : CHEVELURE ET RIDE AVEC UNE RÉFÉRENCE PHOTO
58m12s
 
Leçon 1Quel est l'objectif de ce bonus ?
Leçon 2Identifier le volume
Leçon 3Identifier les mèches
Leçon 4Identifier les zones d'ombres
Leçon 5Identifier les éclats de lumière
Leçon 6Dessiner des rides avec l'aide d'une référence photo
Leçon 7Détailler chaque cheveu, bonne ou mauvaise idée ?
Leçon 8A quoi ressemble une vraie ride ?
Leçon 9Comment dessiner les tâches de rousseur ?
Leçon 10BONUS : HACK DESSINER LA CHEVELURE RAPIDEMENT

Aperçus

Vos questions sur le cours

Avec quelles versions de logiciels ce tuto est-il compatible ?

SketchBook Pro 2015, SketchBook Pro 7, SketchBook Pro 6, Krita toute, Photoshop CC, Photoshop toutes

Quel est le niveau requis pour suivre ce tuto ?

intermédiaire

Faut il absolument avoir Adobe Sketchbook pour suivre cette formation ?

Non. Ce tutoriel est fait pour être suivi par des digital painters. On utilise les outils les plus basiques à 95% du temps. Il existe toujours des équivalents dans les autres logiciels de dessins (en effet tous les logiciels de dessins copient les outils traditionnels comme les crayons de couleur, les feutres, les pinceaux, les aerographes).

Est ce que les débutants peuvent suivre ce tuto ?

Si vous avez pros le volume 1 puis le volume 2 alors oui. Si vous commencez directement avec ce tuto, vous pourrez tout de même vous en sortir même avec un niveau débutant. Cependant.t je recommande fortement de commencer avec le volume 1 ; l'évolution sera plus naturelle et plus aisée.

Est ce que les niveaux intermédiaires vont s'ennuyer ?

Ce tuto est parfait pour eux. Il est suffisamment dense pour récupérer des compétences et des astuces pour dessiner mieux et plus vite. Il y a de nombreux rappels sur les bases du dessin mais il y a aussi des techniques utilisées par les pros, vulgarisées et simplifiées.

Est ce qu il n'y a que du dessin de personnage de 3/4 face ?

Bien que cela représente l'essentiel de ce tuto, on parlera aussi du personnage de face et de profil. On aura aussi tout un passage dédié à la matière des vêtements en cuir et en coton. Et on regardera ausI comment réaliser certains métals.

Va t'ont aborder la thématique du portrait ?

Bien que ce ne soit pas le sujet du tutoriel, un long passage abordera l'intérêt de pratiquer cet art et vous montrera quelques points d'étapes pour en réaliser. Il existe un intérêt de s'y frotter : devenir performant dans la production d'imagination de personnages réalistes.

Pourquoi pour dessiner d'imagination, il faudrait reproduire un dessin ?

Le cerveau a besoin d'avoir un catologue de référence. Il faut passer par des points d'étapes commun, souvent on parle de dessin académique, je dirais plutôt dans le cadre de mon tuto : qu il faut pouvoir copier avant de pouvoir s'affranchir de son modèle. Copier pour inventer, le paradoxe existe mais il s'explique par le besoin d'avoir une structure cohérente de personnage réaliste, et souvent la copie faite par un humain amène malgré lui à une originalité. Cette originalité ce travaille à partor d'une base commune.

Est-ce qu'on pourra à la fin du tuto faire le personnage proposé dans la vidéo ?

Oui. C est l'objectif premier. Être en mesure de faire le même personnage. Le personnage d'imagination peut être fait soit directement soit dans un second temps après un deuxième ou troisième visionnage

Peut on faire ce tuto avec photoshop ?

Oui, on peut suivre ce tuto même sans avoir photoshop avec adobe sketchbook ou krita par exemple.

Pourquoi dessiner puisque une IA peut faire aussi bien plus rapidement ?

Le dessin est un plaisir. On va passer beaucoup de temps ensemble pour apprendre une compétence qui vous donnera beaucoup de satisfaction. Le plaisir de peindre est sans commune mesure avec regarder une IA produire des dessins à la pelle.

Faut il avoir vu le Volume 1 pour suivre ce tuto ?

Non, ce tuto bien qu'il soit la suite logique du premier volume est indépendant. On revoit le volume 1 rapidement, succinctement mais surtout on réalise ensemble 1 dessin de A à Z.

Pourquoi passer autant de temps sur un dessin ?

Le niveau de détails du dessin est important, il nécessite un apprentissage approfondi. On réalise plusieurs couches de peinture. Peut être que pour vous un niveau de détails inférieur est suffisant mais je conseille d'aller jusqu'au bout de l'apprentissage pour bien entrer le savoir et la pratique dans vos compétences.

Va t on pouvoir faire plusieurs expressions différentes de visage ?

Non, bien qu'on pourra décliner un peu, on va concentrer toute notre attention sur un visage avec une expression neutre.

Ce tuto est uniquement pour créer un visage avec une cicatrice ?

Non. On pourra très facilement ne pas faire de cicatrice. La cicatrice augmente la difficulté et permet d'aller plus loin dans la création. On augmente sa capacité d'adaptation. On va plus en profondeur sur les notions de texture, d'anatomie, d'ombres et de lumières.

Payer plus tard ou en 3x

Prix d'achat : 41,00 €
Pour payer plus tard ou en plusieurs versements échelonnés, sélectionnez Klarna comme moyen de paiement lors du règlement.

Ajoutez des articles à votre panier

Sélectionnez Klarna lors du règlement

Recevez une autorisation

Payez plus tard ou en plusieurs fois

3 paiements de 13,67 €
tous les mois, sans intérêts
Total : 41,00 €
Afficher les conditions : Klarna
Klarna : conditions d'utilisation du paiement différé en 3 échéances.

Attendez ! 🤗

Accédez à plus de 1381 tutos gratuits

Notre politique de protection des données