
Plongez dans l'univers de la création numérique avec cet atelier pratique dédié à la technique de la double exposition. Souvent utilisée dans les génériques de séries ou la photographie d'art, cette méthode permet de fusionner deux univers pour créer un visuel poétique, expressif et hautement évocateur.
Dans ce tutoriel étape par étape, je vous transmets ma méthodologie pour transformer un simple portrait en une œuvre graphique complexe et texturée.
Ce que vous allez apprendre dans ce cours
- Préparation et détourage : Extraire et centrer votre sujet pour une composition équilibrée.
- Accentuation par le Filtre Passe-Haut : Utiliser les hautes fréquences pour donner du caractère et du relief aux détails de votre image.
- Maîtrise des Modes de Fusion : Comprendre l'usage des modes Incrustation, Superposition et Couleur plus claire pour mélanger vos images avec fluidité.
- Intégration de Textures : Utiliser des éléments de textures "explosives" pour briser les lignes trop nettes et apporter une touche artistique unique.
- Ajustements Colorimétriques : Finaliser l'ambiance visuelle grâce aux calques de réglage (Vibrance) pour harmoniser l'ensemble.
À qui s'adresse ce tutoriel ?
Ce cours est idéal pour les graphistes, photographes ou passionnés de retouche d'image (niveau débutant à intermédiaire) qui souhaitent découvrir de nouvelles techniques de composition créative sur Adobe Photoshop.
Ressources incluses :
Pour vous permettre de pratiquer en même temps que moi, tous les fichiers sources sont fournis :
- Le portrait de base.
- L'image de paysage (montagne).
- Deux textures artistiques pour enrichir votre montage.





















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