Voici une interview de Damien Peinoit, « environement designer », qui vient de devenir également auteur sur tuto.com avec un premier tuto consacré à la création de roches enneigées.
Damien travaille pour de grands studios (Blur Studio, Two Dots, Digital District, Unit Image) et affiche parmi ses références des participations sur FarCry 4, Assassin’s Creed Unity, Rayman Legend, Halo, ZombiU, Honda, Mac Donald, Nescafé (…) aussi bien à l’aise avec la modélisation, le texturing que le rendu et le compositing 3D.
L’occasion pour moi de vous présenter cet artiste qui nous a tapé dans l’œil et de découvrir son travail à travers une petite interview ainsi que son portfolio.
Mise en bouche avec sa demo reel :
Bonjour Damien, peux-tu te présenter en quelques mots ?
Je suis Damien Peinoit, infographiste 3D depuis quelques années maintenant. Je me suis spécialisé dans la création d’environnements dans toutes les étapes : modeling, texturing rendu et compositing.
Pourquoi as-tu choisi de te spécialiser dans l’environnement 3D, plutôt que le character design par exemple ?
Parce que c’est ce que je préfère faire tout simplement !Il y a aujourd’hui de bons character modeler, qui iront probablement 10 fois plus vite que moi dans la création d’un personnage 3D. Et puis je trouve qu’un décor permet de poser une ambiance, même si dans beaucoup de cas, on prête plus d’attention aux personnages qu’aux environnements. Mais sans décor, pas de film :)
Peux-tu nous décrire un peu ton pipe de production lorsque que tu travailles un environnement en 3D ?
Je n’ai pas vraiment de pipe. A vrai dire, il varie d’un studio à l’autre. En général, j’aime bien faire dans l’ordre : modélisation avec un matériaux gris et poser les lumières. Cela me permet de savoir exactement où je vais rajouter du détail et où mes lumières vont agir. Après, je rajoute les matériaux et je passe au rendu.
En un peu mois de 10 ans, quelle est ta perception sur l’évolution du métier ? Es-tu impacté par la crise que connaît le secteur des CG depuis quelques temps ?
Concernant la crise, j’ai ressenti en effet un ralentissement dans les demandes de contrats. Mais c’est surtout qu’aujourd’hui, on nous demande d’aller plus vite et moins cher. Déjà, qu’à l’époque on devait aller vite !
De toute façon, je pars du principe qu’il y aura toujours besoin de 3D, on en voit partout de nos jours, que ce soit au travers de la télévision ou une publicité papier.
Par contre, l’évolution du jeu vidéo et des techniques de temps réel commencent à changer ma perception du métier. Nous avons des outils de plus en plus simplifiés et puissants. Je me rappelle qu’à une époque pour créer une forêt il fallait des jours et des jours de travail. Aujourd’hui, des plugins le font automatiquement en deux clics ! Je me doute bien que dans 5 ans, je ne ferai plus les mêmes choses que maintenant.
Je t’ai connu avec ta production personnelle sur les Contes de la Crypte. Combien de personnes ont travaillé sur ce projet, sur combien de temps ?
Nous étions deux à avoir lancé le projet et 2 autres amis nous ont donné un coup de main sur les Fx (brume, pluie, slime de fin). Adel Benabdallah et moi avons voulu rendre hommage à la série, car nous étions fans et surtout impressionnés par la qualité d’animation du personnage. Nous nous sommes dit “pourquoi pas refaire le générique en 3D avec les outils que nous avons à disposition, pour voir ce que cela va donner”. Et l’idée est partie de là. Certes, à la base, nous voulions faire une série de sketchs avec le squelette, mais malheureusement, pour des soucis de droits nous n’avons pas pu. Nous nous sommes donc cantonnés à la fabrication du générique.
Je me suis occupé de la partie extérieure, de la première partie intérieure du manoir ainsi que de la descente d’escalier. Adel Benabdallah s’est lui occupé de la seconde partie l’intérieure, et de la cave de fin avec le personnage. D’ailleurs une surprise est à venir bientôt pour les fans !
Toufik Mekbel s’est occupé des FX du premier plan et Omar Meradi du slime de fin.
Au total, cela nous à pris 6 mois de travail, assez rudes sur la fin, car on ne va pas se mentir, c’est assez épuisant de travailler bénévolement et surtout après le travail et pendant les week-ends.
Quelle a été la réaction du producteur original ? A-t-il vu votre œuvre ?
Nous ne savons pas encore si le producteur l’a vu. Nous savons que le doubleur américain de l’époque l’a visionné et a grandement apprécié. Peut-être l’a t-il montré au producteur ? Pour l’instant aucun retour.
Dans ton portfolio, on peut voir que tu as travaillé sur la séquence impressionnante de ZombiU (la scène du bus en ce qui te concerne). Là encore, cela représente combien de temps de travail ? Quelle moteur de rendu a été utilisé ?
J’ai eu la chance de travailler sur 2 séquences, celle du bus et celle de Buckingham.
Si je me souviens bien, cela à représenté un mois de travail par séquence, peut-être 3 au totale avec le compositing. Nous avons utilisé VRay pour le rendu. Je ne travaille qu’avec ce moteur aujourd’hui. Unit Image voulait qu’on pousse le réalisme au maximum. J’ai beaucoup aimé travailler sur ce projet.
Quel est dans ton portfolio, le projet qui te rend le plus fier ?
Les contes de la Crypte ! Pour une raison simple c’est que c’est un projet personnel, que nous avons réussi à terminer alors que nous avons travaillé chacun chez soi et que chacun de nous, avions un travail à côté. C’était un gros challenge pour le temps que nous avons mis et ce que nous avons réussi à sortir.
Nous en sommes assez fiers même si y a pas mal de défauts :) C’est notre petit bébé !
Pour finir, on va parler un peu de ton premier tuto : quel est le sujet de ce dernier et qu’est ce que tu as souhaité transmettre ?
J’ai voulu montrer mon approche à la création de rochers.
Pourquoi ? Parce qu’une fois, j’ai du faire une grotte pour une cinématique et que j’avais eu du mal à trouver un tuto qui convenait au pipe demandé. Je me dis et j’espère que cela permettra à d’autres de s’amuser comme moi je m’amuse dans la création de décors.
J’espère surtout que j’ai été compréhensible et que les gens apprécieront !