C’est un portrait qui nous tient à cœur que l’on vous présente dans cet article. Celui de Koen, l’apprenant modèle qui a suivi ces derniers mois notre parcours Digital Painter. 🥰
Humble et bienveillant, il nous partage ses motivations et son objectif à terme. En plus, il a décidé de poursuivre son apprentissage avec notre autre parcours Designer Graphique. 👊
Bonjour Koen, pourrais-tu te présenter pour nos lecteurs s’il te plaît et retracer ton parcours professionnel ?
Je suis originaire des Flandres, près de Bruges, mais j’habite en Haute-Vienne depuis longtemps. Je parle trois langues, j’ai un bac +5 en Arts Plastiques.
J’ai été Assistant-Réalisateur, puis en poste de vacataire dans un atelier vidéo, durant mes études aux arts déco de Limoges, le tout pour le Ministère de la Culture. Puis j’ai commencé à travailler la vidéo, la PAO et la 3D à partir de 1998 en autodidacte, ce qui fait de moi un vieux aujourd’hui. 😆
J’ai été graphiste 3D indépendant durant 8 ans jusqu’en 2011, puis directeur artistique durant 11 ans et demi, à la tête d’une équipe de graphistes spécialisée dans l’animation 3D et dans le domaine de l’anatomie médicale, du vétérinaire et de la chirurgie, et ce, à destination des docteurs et pour des grands labos, type Pfizer, Hill’s, Virbac, Royal Canin, Merial et j’en passe, le tout, un peu partout en Europe de l’Ouest et aux États-Unis.
J’ai fait pas mal de story-boards, d’animations 3D, de montages vidéo à cette époque.
Tu avais déjà un très bon niveau avant de débuter notre parcours Digital Painter. Pourquoi avoir choisi de le suivre ?
Un très bon niveau, je ne sais pas, mais j’avais des choses à me prouver. J’avais délaissé le dessin et la peinture depuis longtemps. Il était important pour moi que je m’améliore dans ce domaine.
Et on apprend toute la vie. Aujourd’hui, si on veut survivre dans le milieu de la création, il faut un être un véritable couteau suisse. Il est rare qu’on fasse appel à des gens avec uniquement une spécialité. Il faut souvent toucher un peu à tout, ne serait-ce que pour comprendre le travail des autres. 🙂
En ce sens, Tuto.com s’imposait comme un nom incontournable, pour me parfaire dans plusieurs disciplines. Cela faisait longtemps que moi et d’autres professionnels faisions appel épisodiquement à des cours sur la plateforme, concernant des sujets bien précis qu’on se devait de maîtriser pour des projets spécifiques…
Donc, je n’ai pas eu à réfléchir longtemps. L’an dernier, j’ai perdu mon travail, comme le reste de mon équipe. J’ai décidé de changer d’air et de choisir un nouveau cap. Et autant en choisir un qui vous plaît.
Pour la suite, on verra… J’avais envie de me lancer dans l’illustration et l’édition depuis longtemps, surtout pour accomplir mes projets de romans illustrés.
La relation avec ton mentor s’est-elle bien passée ? A-t-il su répondre à tes interrogations ?
Oui, Pascal Sibertin est un artiste talentueux. Il a constamment mille idées en tête. 😍
Cela m’a amusé de savoir que c’était lui qui avait désigné ma petite tablette Intuos 3 que j’utilise toujours, aujourd’hui. J’ai pourtant un grand écran pour dessiner, mais je ne m’en sers jamais. L’entente s’est faite dès le départ avec Pascal. Il a le don de vous mettre à l’aise… Et moi aussi. Ses conseils sont en acier trempé. Mais je crois qu’on a un peu la même culture. Il fait partie des ceux qui ont démarré avec un crayon et du papier et qui ont appris les bases à la dure, sans ctrl + Z pour venir à votre secours 😉. Il fait aussi partie des premiers à avoir intégré le digital dans son process, très tôt durant les 90’s, puis désormais la technologie IA…
Il m’a convaincu de ne pas la craindre.
Avec ton parcours, tu as eu accès au Slack des apprenants qui regroupe une communauté de passionnés. Est-ce une réelle valeur ajoutée selon toi ?
Cela m’a permis de rencontrer des gens de tout horizon et de me faire un cercle d’amis proches aussi.
Je pense à Jonathan, Nans, Eni Reves, avec qui on partage pleins de bons moments en privé. C’est un grand plus d’avoir leur avis sur les travaux en cours. On met la fierté de côté et on progresse. Mais je pourrais citer tous les autres aussi, tous ceux qui participent quotidiennement aux échanges, à donner des conseils et des points de vue instructifs. Il y a des sacrées pointures.
C’est important d’avoir des retours sur son travail. Et je dois dire que concernant la partie “digital painters”, cela a toujours été constructif et bienveillant de la part de tous. Et surtout, il y a un potentiel créatif et une envie de bien faire qui pousse tout le monde à se surpasser, peu importe le niveau. Ils savent pourquoi ils sont là. Ils se donnent à fond. Je vous assure que ce n’est pas partout comme ça. Il faut avoir de la chance de tomber sur des personnes qui ont envie de partager. C’était le cas dans cette formation. Donc un grand coucou à eux, et je leur souhaite à tous d’arriver là où ils veulent dans la vie. 😉
As-tu ressenti un avant / après parcours
Oui, je sens que je suis plus rapide, plus efficace. Là où je passais une semaine, je passe aujourd’hui trois fois moins de temps.
Que cela soit en peinture, en photo-bashing et toute technique liée à Photoshop en général. J’ai aussi finalement imprimé les raccourcis des outils et des manipulations dans mon petit cerveau, même si, ma faiblesse première, ne réside pas dans la technique…
Je rêve, ou je viens de sortir une phrase qui sort tout droit de la scène de kung-fu de Matrix ? 😂
Ton plus beau souvenir ?
La planète Hoth. (rire démoniaque et sarcastique). Tous les apprenants et apprenantes comprendront. 🙃😬😂
Tu as un style bien marqué qu’on adore chez tuto. D’où te vient cette inspiration ?
Aucune idée.
Si je vous cite des choses que j’aime, vous ne verrez pas le rapport. Et puis il y en a trop, impossible d’en faire un top 3. C’est comme en musique. Parfois, on aime écouter un genre de musique et on aime en jouer un autre.
On m’a dit durant la formation que j’avais un style qui se rapprochait parfois de John Carpenter, mais je crois que ça dépend de l’humeur et surtout du sujet que l’on traite.
J’écris beaucoup, cela m’inspire en parallèle. Ça me permet de créer des personnages qui ont une véritable identité pour moi, idem pour les environnements.
Voici quelques travaux réalisés par Koen dans le cadre de son parcours Digital Painter. 😍
Une illustration à nous partager et dont tu es le plus fier ?
Je suis rarement fier de ce que je réalise. 🙈
C’est sans doute le moteur qui me dit sans cesse de recommencer et de persévérer, mais ci-jointe, vous trouverez un de mes personnages de roman Steam-punk que j’ai réalisé dernièrement. Il y a un making-of, aussi, sur ma page Instagram.
Vous pouvez retrouver également tous les travaux de Koen sur son site Internet.
Tu suis actuellement notre parcours Designer Graphique. Peux-tu nous dire quels sont tes objectifs ?
Mes objectifs sont de créer mon studio, de réaliser un logo adapté et toute la charte graphique qui va avec, de refaire toute ma communication autour des réseaux et d’un site web approprié (tout ce que j’ai pour l’instant est provisoire, car je n’avais jamais eu à me vendre avant.)
J’ai quelques bases en design pour en avoir fait (flyers, posters, interfaces, pochettes de musique), mais là, ce serait pour apprendre Illustrator et InDesign sur le bout des doigts. Ils sont mes deux bêtes noires pour l’instant. 😅
Et en parlant de bêtes, j’ai deux mentors pour m’accompagner cette fois, Kevin et Damien du collectif Team8. Cela devrait donc bien se passer pour moi. Je vais profiter de leur aide et conseils pour faire la mise en page et le traitement graphique de mon futur roman illustré.
Tu nous en dis plus sur ton projet professionnel ?
L’écriture et la peinture digitale sans doute, de la 3D et du motion design aussi. Tout cela ne sont pour moi que des outils qui me permettent de raconter des histoires et d’aller là où j’ai envi d’explorer. 🙂
Je proposerai mes services en free-lance, mais je ne ferme pas la porte à un éventuel poste.
Mais nous arrivons à un point clé concernant la créativité. Il y a beaucoup de changements qui se préparent à l’horizon de 2023, avec l’arrivée des IA. Cela chamboule tout le paysage créatif, et pas seulement dans le domaine de l’image, mais aussi l’écriture, le journalisme, le monde vidéoludique, le développement logiciel, la musique, sans parler des avancées en chirurgie, l’aide sociale au quotidien pour de multiples services, et que sais-je encore… L’avenir n’a jamais semblé aussi incertain pour les créatifs indépendants. Le monde change, les mentalités avec. Donc, je ne sais pas comment, ni sous quelle forme nous allons poursuivre nos activités dans les mois et les années à venir.
La seule chose que je peux dire, c’est, de ne pas avoir peur de ce qui arrive. On se doit d’avancer, d’évoluer et de s’adapter, comme l’homme l’a toujours fait depuis le début de l’industrialisation jusqu’à aujourd’hui, et comme le monde de l’art l’a toujours entrepris, n’étant principalement que le reflet de son époque. Je ne me projette pas trop. Cela ne sert à rien. Surtout aujourd’hui. Il faut essayer de continuer à faire ce qu’on aime. C’est le plus important. La vie est bien trop courte pour s’inquiéter d’un futur qui n’est pas encore écrit. 😉
Un immense merci à toi Koen d’avoir pris le temps de répondre à toutes nos questions. On en profite pour te remercier pour ta bienveillance et ta bonne humeur apportées quotidiennement dans le slack. On a aucun doute quant à ton avenir professionnel qui est déjà tellement prometteur. Et on est quand même un peu content de te garder avec nous le temps de ta nouvelle formation ! 😉