Derniers tutorials ajoutés (Tuto.com)

Coder en C# et VB.NET avec VS Code : de l'installation au débogage

Tue, 04 Aug 2026 15:25:03 +0200

Vous voulez développer en .NET sans installer un IDE de plusieurs gigaoctets ? Visual Studio Code s'installe en moins d'une minute, démarre instantanément et tourne aussi bien sous Windows que sous macOS ou Linux. Encore faut-il le configurer correctement. Cette formation vous accompagne pas à pas, de l'installation du SDK .NET jusqu'au débogage d'un programme complet, en C# puis en VB.NET.

Un environnement .NET opérationnel dès la première heure

Vous commencez par comprendre ce qui distingue réellement Visual Studio Code de Visual Studio, afin de choisir en connaissance de cause plutôt que par habitude. Vous téléchargez ensuite la bonne version de l'éditeur, vous identifiez les options d'installation qui comptent vraiment, puis vous installez le SDK .NET par la méthode officielle. Vous verrez notamment pourquoi passer par le site de l'éditeur reste préférable à l'extension du marketplace, une nuance qui évite bien des blocages sous Linux ou WSL.
Vous explorez ensuite l'interface, la barre d'activité, la palette de commandes et la distinction entre paramètres utilisateur et paramètres d'espace de travail. Vous repartez avec un éditeur réglé à votre main, en français si vous le souhaitez, et une méthode claire pour organiser vos dossiers et vos fichiers de projet.

Créer, compiler et déboguer un projet C#

Place à la pratique. Vous créez votre premier projet avec la commande dotnet new, vous ajoutez une bibliothèque de classes, puis vous la référencez depuis votre application console. Vous compilez avec dotnet build, vous exécutez avec dotnet run, et vous apprenez à lire les avertissements du compilateur plutôt que de les subir.
Vous installez ensuite l'extension officielle C# Dev Kit, qui transforme l'expérience : coloration syntaxique avancée, détection automatique du projet de démarrage, débogage sans configuration manuelle. Vous exploitez IntelliSense pour accélérer votre saisie et les snippets pour générer propriétés et accesseurs en quelques frappes. Ce sont exactement les réflexes qui font la différence entre un développeur qui tape et un développeur qui produit.

Un atelier VB.NET complet, de la classe métier au point d'arrêt

Le dernier chapitre change de langage pour démontrer que l'outil, lui, ne change pas. Vous construisez un gestionnaire de stock en Visual Basic .NET : création du projet avec l'option de langage dédiée, classe Produit avec ses propriétés et son constructeur, liste initialisée, boucle For Each, chaînes interpolées et formatage monétaire.
Vous écrivez ensuite une fonction de calcul de remise, vous récupérez une saisie utilisateur au clavier et vous la convertissez pour l'exploiter dans vos calculs. Vous terminez par le débogage : point d'arrêt, création manuelle des fichiers launch.json et task.json, et exécution pas à pas. Chaque différence de syntaxe entre C# et VB.NET est expliquée au passage, ce qui vous rend capable de passer de l'un à l'autre sans repartir de zéro.

À qui s'adresse cette formation

Aux développeurs débutants ou intermédiaires qui veulent un environnement .NET moderne et léger, aux étudiants en développement, aux professionnels qui maintiennent du code Visual Basic existant et cherchent à migrer leur outillage, et à toute personne qui souhaite maîtriser son éditeur avant de se spécialiser dans un langage. Aucune expertise préalable n'est requise : la formation part de l'installation.
Les fichiers de code utilisés dans l'atelier VB.NET sont fournis en ressources, vous n'avez donc rien à retaper à la main.

Pour aller plus loin

Retrouvez l'ensemble des tutos consacrés au C# pour approfondir le langage.
Le même formateur propose la formation Git, GitHub et Copilot IA, complément naturel de ce cours pour versionner vos projets directement depuis l'éditeur.
Toujours du même auteur, le cours consacré à Codex d'OpenAI montre comment intégrer un assistant de code dans Visual Studio Code.

Créer et déployer une application web sans coder, avec Bolt et l'IA

Tue, 04 Aug 2026 13:32:55 +0200

Vous avez une idée d'application en tête depuis des mois, mais chaque devis de développeur la repousse un peu plus loin. Bolt renverse complètement cette logique : vous décrivez ce que vous voulez en français, l'intelligence artificielle écrit le code, et vous ajustez au fil de la conversation. Aucune ligne de code à taper, aucun environnement à installer.
Ce tuto ne se contente pas de vous montrer l'outil. Vous construisez du début à la fin une application réelle : une plateforme de mise en relation entre voisins, avec annonces, profils membres, messagerie et annuaire. Ce que vous voyez à l'écran, vous pouvez le reproduire sur votre propre projet.

Ce que vous obtenez à la fin

Une application web fonctionnelle, publiée sur une URL accessible à tous, avec une vraie base de données derrière. Pas une maquette, pas un prototype figé : un produit que vous pouvez partager, tester avec de vrais utilisateurs et faire évoluer.

Une interface moderne et responsive, adaptée au mobile comme au grand écran
Un système de comptes utilisateurs avec inscription, connexion et profils éditables
Une base de données hébergée, avec des règles de sécurité qui isolent les données de chaque membre
Une messagerie interne, un moteur de recherche et des filtres fonctionnels
Un annuaire des membres consultable publiquement

Écrire des prompts qui produisent du code utilisable

C'est le vrai sujet du cours. Bolt ne devine pas votre produit : il exécute ce que vous cadrez. Le formateur décortique le prompt initial ligne par ligne, celui qui détermine 80 % du résultat, et vous explique pourquoi chaque contrainte compte. Objectifs, stack technique, modèle de données, règles de validation, comportement responsive : vous comprenez ce que chaque bloc déclenche côté IA.
Vous apprenez aussi les gestes qui font gagner du temps et des jetons : verrouiller un fichier pour empêcher l'IA d'y toucher, restreindre le périmètre d'une modification à un seul composant, et revenir à une version antérieure quand un rendu ne convient pas. Sans ces réflexes, une simple retouche visuelle peut réécrire la moitié du projet.

Passer du prototype à une vraie base de données

Une application qui stocke ses données dans le navigateur ne sert qu'à démontrer un concept : chaque visiteur voit ses propres données, rien n'est synchronisé. Le tuto vous fait franchir cette étape en conditions réelles.
Vous comparez les deux options de stockage disponibles dans Bolt, la base managée native et le branchement vers un service externe, avec les critères concrets pour trancher : coût, limites de stockage, portabilité du projet. Puis vous migrez l'application existante sans casser l'interface déjà construite, vous créez les tables, vous branchez l'authentification et vous corrigez les alertes de sécurité remontées par l'outil.

Publier, tester, corriger

La mise en ligne prend un clic, mais elle soulève des questions que peu de tutos abordent. Différence entre partage privé et publication publique, connexion d'un nom de domaine personnalisé, gestion des accès, republication après modification. Vous testez ensuite l'application comme le ferait un utilisateur, vous repérez les bugs que l'IA a laissés passer et vous les faites corriger.
Le formateur montre volontairement ses erreurs et ses allers-retours : une fonctionnalité annoncée comme corrigée alors qu'elle ne l'est pas, un filtre manquant repéré en cours de route, un effet visuel raté. C'est cette honnêteté qui rend la méthode reproductible.

À qui s'adresse ce tuto

Aux entrepreneurs qui veulent valider une idée avant d'investir, aux indépendants qui ont besoin d'un outil interne sur mesure, aux créateurs qui veulent lancer leur plateforme sans dépendre d'un prestataire. Aucun prérequis en programmation n'est nécessaire : les termes techniques sont expliqués au moment où ils apparaissent.
Si vous connaissez déjà React ou TypeScript, vous irez plus loin en imposant vos propres conventions à l'IA, mais rien ne vous y oblige.

Pour aller plus loin

Retrouvez l'ensemble des tutos Bolt pour approfondir chaque brique. Bolt s'appuyant sur les modèles Claude, la formation complète Claude AI du même formateur vous aidera à écrire des instructions nettement plus précises.
Vous pouvez aussi comparer les approches concurrentes : Cursor IA pour créer une application web complète depuis un éditeur de code, Google Antigravity et Codex d'OpenAI pour générer vos applications par IA. Pour sécuriser vos versions et travailler avec un développeur, le tuto Git, GitHub et Copilot IA prolonge naturellement ce cours.
Enfin, si votre objectif est une reconversion complète et financée, découvrez les parcours certifiants éligibles au CPF de Tuto.com.

Stockage iPhone saturé : libérez jusqu'à 50 Go sans rien perdre

Tue, 04 Aug 2026 10:50:35 +0200

Le message tombe toujours au mauvais moment : stockage saturé. Plus moyen de prendre une photo, d'installer une application ou de lancer une mise à jour. Et le conseil qu'on vous donne est toujours le même, supprimez des photos, supprimez des applications, sans jamais vous expliquer ce que vous supprimez vraiment. Résultat, vous n'osez plus rien toucher et votre iPhone reste plein.
Cette formation part d'un constat simple : votre iPhone n'est pas le problème. Personne ne vous a jamais expliqué comment fonctionne son stockage. En une trentaine de minutes, Laurent Nivon vous montre pas à pas comment récupérer 10, 20 voire 50 Go d'espace sans supprimer un seul souvenir.

Comprendre enfin ce qui remplit votre iPhone

Avant de nettoyer quoi que ce soit, vous allez identifier les vrais coupables. Les photos et surtout les vidéos arrivent largement en tête : filmer en 4K plutôt qu'en 1080p multiplie le poids de chaque séquence, alors que la différence est invisible sur l'écran de votre téléphone. Viennent ensuite les messageries, les applications qui accumulent caches et fichiers téléchargés, puis la fameuse catégorie « Autre » qui inquiète tout le monde sans raison.
Vous apprenez à lire l'écran de stockage de votre iPhone, à repérer application par application ce qui pèse réellement, et à faire la différence entre supprimer une application et la décharger, une nuance qui change tout quand on tient à ses données.

La différence entre stockage iPhone et iCloud, expliquée simplement

C'est le point qui bloque presque tout le monde, et c'est là que se joue l'essentiel du gain d'espace. Vous verrez que la sauvegarde iCloud protège vos données mais ne libère aucun espace sur le téléphone, alors que Photos iCloud associé à l'option « Optimiser le stockage » remplace les fichiers en pleine résolution par des versions légères, tout en gardant les originaux accessibles à la demande.
Concrètement, une photothèque de 188 Go peut n'occuper qu'une douzaine de gigas sur l'iPhone. Vous voyez toujours toutes vos photos, elles prennent simplement dix fois moins de place. Si vous voulez aller plus loin sur la synchronisation entre vos appareils Apple, la formation iCloud et synchronisation Apple du même formateur prolonge naturellement ce chapitre.

Nettoyer photos, vidéos et doublons sans risque

Vous passez ensuite à la pratique dans l'application Photos : filtrer par type de média pour isoler les vidéos les plus lourdes, vérifier la définition réelle d'un fichier, et surtout comprendre pourquoi supprimer des photos ne libère rien tant que l'album « Supprimés récemment » n'a pas été vidé. Un détail que la plupart des utilisateurs ignorent et qui explique bien des déceptions.
La fonction de détection des doublons est également passée en revue, avec la fusion en masse par simple glissement du doigt. Une fois votre bibliothèque assainie, vous pourrez enchaîner sur Photo iPhone, la méthode complète pour ne garder que des clichés qui méritent vraiment leur place.

WhatsApp, Messages et téléchargements : les réservoirs invisibles

WhatsApp est le piège classique. Chaque photo et chaque vidéo reçue se télécharge automatiquement sur votre iPhone, souvent en double avec votre photothèque. Vous allez régler la qualité d'importation, désactiver le téléchargement automatique des médias, et activer les messages éphémères pour que le problème ne revienne pas dans six mois.
Même logique pour l'application Messages, avec l'historique limité à 30 jours ou un an, et pour tous les contenus téléchargés hors ligne : épisodes de podcast, morceaux de musique, films et séries des applications de streaming. Ce sont souvent plusieurs gigas oubliés depuis un voyage. Vous verrez aussi comment activer le déchargement automatique des applications inutilisées et effacer l'historique de navigation.

Augmenter le stockage sans changer d'iPhone

Dernier levier : brancher une clé USB-C ou un disque externe directement sur l'iPhone et déplacer vos fichiers via l'application Fichiers. Une solution simple pour archiver des vidéos volumineuses que vous ne voulez ni supprimer, ni garder en permanence sur le téléphone. Si vos vidéos sont justement ce qui pèse le plus, la formation Filmer comme un pro avec son iPhone vous aidera à tourner mieux, donc à filmer moins pour un meilleur résultat.

À qui s'adresse cette formation

Vous êtes débutant ou peu à l'aise avec la technologie
Vous êtes perdu avec iCloud et vous ne savez pas ce qui est réellement sauvegardé
Vous avez peur de supprimer quelque chose d'important
Vous voulez une méthode claire, applicable en une quinzaine de minutes

Aucun jargon technique, aucune manipulation risquée : chaque étape est montrée à l'écran, avec la règle d'or rappelée du début à la fin, on ne supprime rien sans avoir vérifié que c'est sauvegardé. Si vous débutez complètement avec votre téléphone, la formation iPhone sans stress après 60 ans constitue une excellente base avant ou après ce module.

Votre formateur

Laurent Nivon a été Spécialiste Formation chez Apple France pendant plus de onze ans et a formé plus de 8 000 utilisateurs, professionnels, indépendants et créateurs. Créateur de contenu spécialisé sur l'écosystème Apple, il enseigne également l'utilisation avancée du Mac et l'ensemble des usages iPhone sur Tuto.com.
Retrouvez toutes les formations iOS et iPhone pour aller plus loin avec votre appareil.
À la fin de cette formation, votre iPhone respire à nouveau, vous savez exactement où va votre espace, et vous avez une méthode simple à réappliquer tous les six mois.

Transformer un portrait en illustration cubique et géométrique avec Photoshop

Mon, 03 Aug 2026 12:10:33 +0200

Donnez à vos portraits une allure d'affiche graphique

Une photo de portrait, aussi belle soit elle, reste une photo. Ce cours vous montre comment la déconstruire en formes géométriques pour en tirer une illustration cubique, colorée et parfaitement exploitable en affiche ou sur les réseaux sociaux. Vous partez d'un cliché fourni, vous repartez avec deux rendus finis et surtout une méthode que vous pourrez rejouer sur vos propres images.

Deux ateliers, deux approches complémentaires

Le cours est construit autour de deux exercices menés en temps réel, sans accéléré, pour que vous puissiez suivre chaque décision.

Atelier 1, l'approche peinture : croquis au pinceau sur calque dédié, tracés droits maintenus à la touche Maj, mise en couleur par zones, verrouillage des pixels transparents, ombres et lumières en calque écrêté pour donner du relief.
Atelier 2, l'approche vectorielle : formes géométriques natives de Photoshop, outil Plume, outil Trait, gestion des contours en pixels, contour de tracé avec pression simulée pour obtenir des traits vivants.

Les compétences que vous allez acquérir

Préparer un fichier propre et le structurer en calques et en groupes,
Découper un visage en zones géométriques cohérentes sans perdre la ressemblance,
Peindre à l'intérieur des formes avec des brushs texturés pour un rendu illustratif,
Superposer les teintes pour créer profondeur et contrastes,
Passer du dessin libre aux formes vectorielles et combiner les deux,
Finaliser une composition prête pour le print ou les réseaux sociaux.

Pour quel niveau ?

Le cours est pensé pour tous les niveaux. Si vous savez créer un calque et manipuler un pinceau, vous pouvez suivre. Les débutants y découvriront les outils de dessin et de vectoriel de Photoshop dans un contexte concret, les utilisateurs plus avancés y trouveront une direction artistique à s'approprier. Une tablette graphique est un confort, pas une obligation : l'ensemble est réalisable à la souris.
Comptez environ 38 minutes de vidéo, avec les fichiers sources PSD et images libres de droit fournis au téléchargement, un QCM de validation et une section Entraide où le formateur répond directement à vos questions.

Votre formateur

Olivier Krakus est graphiste, webdesigner et formateur en design. Formateur certifié sur Tuto.com depuis 2015, Expert de la communauté Adobe, il intervient dans plusieurs écoles supérieures et est co-auteur d'un ouvrage sur Photoshop publié chez Eyrolles. Il a publié plusieurs centaines de formations consacrées aux outils de création graphique.

Pour aller plus loin

Explorez l'ensemble des tutos Photoshop disponibles sur la plateforme.
Approfondissez vos outils de dessin avec la formation Les formes de pinceaux Photoshop.
Créez vos propres brushs avec le cours Créer ses brushes personnalisées.
Poursuivez sur le portrait stylisé avec Créez et ajoutez un effet de lignes graphiques sur un portrait.
Testez une autre conversion photo vers dessin avec l'effet Illustration au trait dans Photoshop.

Créer des visuels et des vidéos pour les réseaux sociaux avec Adobe Express

Fri, 31 Jul 2026 08:29:07 +0200

Vous devez alimenter les réseaux sociaux de votre entreprise, de votre association ou de votre activité indépendante, mais vous n'êtes ni graphiste ni monteur. Résultat : les publications prennent des heures, ou elles ne partent jamais. Cette formation vous rend autonome sur Adobe Express, l'outil de création en ligne d'Adobe, pour produire vos visuels et vos vidéos courtes sans passer par un logiciel complexe.
Laurent Buret vous accompagne pendant plus de trois heures, écran partagé, sur un cas concret suivi de bout en bout : un post Instagram de communication sportive, décliné en visuel simple, en publication multi-pages, puis en vidéo animée. Vous voyez chaque manipulation en temps réel, y compris les erreurs à éviter.

Démarrer vite grâce aux modèles

Le cours commence par le tableau de bord, la navigation entre les menus et la gestion des projets récents. Vous apprenez ensuite à partir d'un modèle Adobe Express au bon format Instagram et à le personnaliser : remplacer les textes, changer les couleurs avec le nuancier ou la pipette, ajouter et positionner des éléments graphiques, utiliser les fonctions associer et dissocier, remplacer et recadrer une image. Une séquence entière est consacrée aux calques, la notion qui débloque tout le reste quand on vient de zéro.

Créer un visuel de A à Z depuis une page blanche

Une fois les modèles maîtrisés, vous passez à la création libre : format et couleur d'arrière-plan, import de vos photos et de votre logo, typographies, formes, icônes, effets de texte originaux (dynamique, cercle, arche). Vous terminez par l'organisation de plusieurs pages dans un même projet et l'export d'une publication carrousel en PNG, JPEG ou PDF.

Gagner du temps avec l'IA générative

Adobe Express intègre les fonctions génératives d'Adobe. Vous apprenez à produire des images à partir d'un prompt et à retravailler vos textes avec l'assistant, en gardant la main sur le style et la cohérence de votre charte. Laurent Buret prolonge ce chapitre dans sa formation Adobe Firefly 2026, consacrée à la génération d'images, de vidéos et d'audio par IA. Si vos prompts ne donnent pas encore le résultat attendu, son cours de prompt engineering sur Nano Banana Pro vous fera gagner un temps considérable.

Monter des vidéos courtes pour Instagram, TikTok et YouTube

Un tiers de la formation est consacré à la vidéo, ce qui en fait son point fort. Vous apprenez à lire et structurer la timeline, à modifier et animer les textes (entrées, sorties, glissements), à ajuster la durée des scènes et des calques, à ajouter vos propres clips, à appliquer des effets comme la suppression d'arrière-plan ou l'extraction audio, à poser des transitions entre les scènes, à intégrer une musique ou une voix off, puis à exporter en MP4 jusqu'en 4K.

À qui s'adresse cette formation

Community managers et chargés de communication qui produisent eux-mêmes leurs contenus.
Indépendants, artisans et commerçants qui gèrent leur présence en ligne seuls.
Associations, écoles et clubs qui ont besoin de supports réguliers sans budget graphisme.
Débutants complets : aucun prérequis en design ni en montage n'est demandé.

Aller plus loin après cette formation

Adobe Express couvre l'essentiel du besoin quotidien, mais montre ses limites dès que l'animation se complexifie. Pour franchir ce cap, retrouvez la formation After Effects du même formateur, qui vous emmène du niveau débutant au niveau avancé. Côté production visuelle par IA, le bundle Firefly et Photoshop regroupe l'ensemble de son parcours sur la génération de contenus photo et vidéo.
Vous hésitez encore sur l'outil ? Comparez avec nos cours Canva ou explorez l'ensemble des tutos Adobe Express disponibles sur le site.

À la fin de ce cours, vous saurez produire seul un visuel propre, une déclinaison multi-pages et une vidéo animée prête à publier, en quelques dizaines de minutes au lieu d'une journée.

QuickParts, insertions automatiques et champs : automatisez vos documents Word

Fri, 31 Jul 2026 08:45:32 +0200

Coordonnées de l'entreprise, mentions légales, formule de politesse, signature, clause de confidentialité : vous saisissez sans doute les mêmes contenus plusieurs fois par semaine. Le copier-coller depuis un ancien document fonctionne, mais il coûte du temps de recherche et fait courir un vrai risque : mauvaise version du texte, mise en forme cassée, information oubliée. Ce cours vous montre la méthode que les services juridiques, RH et commerciaux utilisent pour en finir avec ce travail répétitif.

Construire votre bibliothèque de QuickParts

Un QuickPart est un bloc de contenu réutilisable, enregistré une fois et inséré ensuite en quelques secondes dans n'importe quel document. Un mot, un paragraphe, un tableau, un logo, un en-tête, une zone de texte : tout élément sélectionnable peut devenir un composant rapide. Vous apprenez à créer vos blocs avec le raccourci Alt + F9, à les ranger dans les bonnes galeries, à les nommer pour les rappeler d'une simple touche F9, et surtout à choisir le bon emplacement d'enregistrement entre modèle actif, modèle Normal et modèle Blocs de construction Office. C'est ce dernier point qui évite les doublons et les mauvaises surprises quand vous changez de poste ou partagez vos modèles.
Vous voyez aussi la différence concrète entre les trois options d'insertion : contenu seul, contenu dans son propre paragraphe, contenu dans sa propre page. Un détail en apparence, mais c'est lui qui fait la différence entre un bloc qui s'insère proprement et un document qu'il faut retoucher à la main.

Des champs qui tiennent vos documents à jour tout seuls

Word propose plus de 70 champs, et une trentaine couvre l'essentiel des besoins professionnels. Vous découvrez comment les insérer, afficher leurs codes avec Alt + F9, les mettre à jour avec F9, et distinguer les trois familles : champs résultats, champs signets et champs d'action. La formation détaille les champs de date et d'heure utiles à la traçabilité documentaire, les champs de pagination, les champs d'information alimentés par les propriétés du document, et le champ REFSTYLE, l'un des plus puissants de Word, qui affiche automatiquement le titre du chapitre en cours dans votre en-tête.
Vous apprenez également à renseigner correctement les propriétés du document pour qu'une page de garde, un en-tête ou un pied de page se remplissent d'eux-mêmes, sans aucune saisie supplémentaire.

Champs interactifs, formulaires et publipostage

Vient ensuite la partie la plus rentable au quotidien : les champs qui vous posent des questions. Le champ REMPLIR pour les informations saisies une seule fois, le champ DEMANDER associé à un signet pour reporter automatiquement une même donnée à plusieurs endroits, et le champ REF pour la rappeler. Résultat concret sur une attestation ou un contrat type : vous saisissez un nom une fois, il apparaît partout, et la relecture fastidieuse disparaît.
Vous voyez aussi comment fonctionnent les champs de fusion et le champ conditionnel SI pour accorder un « cher » ou une « chère » selon la civilité, comment mener des calculs dans un tableau Word, et où passe exactement la frontière entre un champ et un contrôle de contenu. Un chapitre complet est consacré aux formulaires : activation de l'onglet Développeur, listes déroulantes, cases à cocher, sélecteur de date, contrôle répétitif, puis verrouillage du document en mode « Remplissage de formulaire » pour que l'utilisateur n'accède qu'aux zones de saisie.

Maîtriser les commutateurs pour un rendu professionnel

Un champ mal formaté renvoie une date à l'anglo-saxonne ou un montant à six décimales. Le dernier chapitre vous explique la syntaxe complète des champs et les quatre familles de commutateurs : la casse du texte, le format des nombres, le format des dates et des heures, et le verrouillage de la mise à jour. Vous apprenez à les combiner dans un même champ et à passer du code au résultat en toute confiance. C'est ce qui sépare un document qui fonctionne d'un document qui a l'air professionnel.

Pour qui et avec quels prérequis

Cette formation s'adresse à toute personne qui connaît déjà les bases de Word et veut automatiser ses tâches répétitives : assistants et assistantes de direction, juristes, RH, gestionnaires administratifs, indépendants qui produisent contrats, devis, attestations, comptes rendus ou procédures. Aucune notion de programmation n'est nécessaire, tout se fait dans l'interface de Word.

Une formatrice bureautique certifiée Microsoft Expert

Le cours est animé par Sylvie Richard, formatrice bureautique certifiée Microsoft Expert. Elle a assuré pendant quinze ans des formations du niveau grand débutant au niveau expert sur Word, Excel, PowerPoint, Outlook et Access, et accompagné de nombreux stagiaires jusqu'à la certification TOSA. Elle est intervenue pour des organismes de référence comme Demos, Cegos, Edugroupe ou Ziggourat, pour les ministères de la Culture et de la Justice, la Bibliothèque nationale de France, ainsi que pour des entreprises telles que Total, EDF, BNP ou le Crédit Agricole. Les cas pratiques présentés ici viennent directement de ce terrain.

Pour aller plus loin

Reprenez les fondations avec concevoir des documents professionnels et structurés, par la même formatrice : styles, sections, modèles, tables automatiques.
Approfondissez la fusion de données avec la formation dédiée à la maîtrise du publipostage : étiquettes, lettres, enveloppes et emails personnalisés.
Élargissez votre boîte à outils avec les outils de signets de Word
Parcourez l'ensemble des tutos Word et la catégorie bureautique pour monter aussi en compétences sur Excel, PowerPoint et Outlook.

Créer un personnage 3D stylisé : le workflow complet, du sculpt ZBrush au rendu Arnold

Wed, 29 Jul 2026 10:03:28 +0200

Vous savez sculpter, mais entre le high poly et l'image finale, il manque toute une chaîne de production. Retopologie, UV, baking, texturing, posing, lighting : c'est précisément là que la plupart des personnages restent bloqués dans un dossier. Cette formation vous fait traverser l'intégralité du workflow de production d'un personnage 3D stylisé, du sculpt de départ jusqu'au rendu final sous Arnold.
Le fil rouge : Fish, l'un des personnages du film d'animation Les Boxtrolls, reconstruit pas à pas. Un sujet stylisé, volontairement peu dynamique en pose, qui permet de travailler en symétrie le plus longtemps possible et de se concentrer sur la méthode plutôt que sur la performance technique.

Le workflow complet, étape par étape

La formation suit l'ordre réel d'une production, sans raccourci sur les étapes qui posent problème :

Références et setup : construire un board PureRef utile (et non décoratif), puis le mettre en place dans ZBrush pour sculpter avec des repères fiables.
Blocking : poser les volumes sphère par sphère en A-pose symétrique, une approche plus accessible que le sculpt monobloc quand on démarre un personnage complet.
Polish et props : merge des subtools, Dynamesh, gestion du polypaint des yeux, puis modélisation du carton sous Maya avec une densité de maillage maîtrisée.
Retopologie : construire un low poly propre, avec un edge flow pensé pour les coudes, les genoux et les doigts. L'étape la plus déterminante pour la suite du pipeline.
UV et UDIMs : découper en gros îlots plutôt qu'en multiples fragments, pour éviter les cassures visibles sur les textures répétitives comme le grain de peau.
Baking et texturing : import du low poly dans Substance Painter, contrôle des maps, détection des UV mal dépliés, puis mise en couleur avec une ambiant occlusion colorée, plus flatteuse qu'une ombre noire sur un rendu cartoon.
Posing, lighting et rendu : mise en pose par masques sans casser les UV, cyclo, caméra 50 mm, area light, rim light, sky dome et profondeur de champ mesurée à la distance réelle caméra-personnage sous Arnold.

Une méthodologie de production, pas une simple démonstration

Les phases répétitives sont présentées en timelapse commentés, pour aller à l'essentiel. Les points techniques réellement bloquants, eux, sont expliqués en détail : pourquoi un mesh non triangulé crée des trous à l'import, comment vérifier ses UV avant de perdre des heures de texturing, comment isoler une light pour qu'elle n'éclaire que le personnage. Ce sont ces réflexes qui font la différence entre un modèle de test et un asset présentable dans un book.

Ce dont vous aurez besoin

Cette formation s'adresse à des utilisateurs intermédiaires qui possèdent déjà les bases de ZBrush, Substance Painter et Maya. Les manipulations élémentaires ne sont pas réexpliquées. Si vous êtes débutant je vous conseille de visionner mon premier tuto sur les bases de ZBrush.
Les modèles 3D réalisés pendant le cours (low poly et high poly) sont fournis, ce qui vous permet de reprendre la formation à n'importe quelle étape sans avoir à tout refaire.

Bonus : la tablette en conditions réelles

Le premier chapitre est consacré à la prise en main d'un écran graphique 27 pouces 4K : unboxing, branchements, configuration des profils de raccourcis par logiciel, et surtout un retour d'usage après plusieurs mois de production. Une partie utile si vous envisagez de faire évoluer votre setup, et que vous pouvez librement passer si le sujet ne vous concerne pas.

Votre formateur

Baptiste Lemaire est character modeler et formateur 3D en freelance. Il travaille quotidiennement sur la chaîne sculpt, modeling, surfacing, lighting et set dress avec Maya, ZBrush, Substance Painter et Arnold, exactement les outils utilisés dans cette formation. La méthodologie enseignée ici est celle qu'il applique sur ses projets clients.

Créer un bouton accessible sans la balise button : role, tabindex et ARIA

Wed, 29 Jul 2026 10:12:00 +0200

Reconstruire un bouton quand la balise button n'est pas une option

Composant hérité, CMS verrouillé, framework contraignant : il arrive qu'on doive fabriquer un bouton à partir d'une simple div. Le problème, c'est que le navigateur cesse alors de travailler pour vous. Plus de rôle annoncé au lecteur d'écran, plus de focus au clavier, plus de validation à la touche Entrée ni à la barre d'espace, plus d'état désactivé natif.

Ce tuto de 1h04 démonte pièce par pièce ce que button fait automatiquement, puis le reconstruit à l'identique en HTML, CSS et JavaScript.
Vous ne repartez pas avec une recette à copier, mais avec la compréhension exacte de ce que vous devez recoder à la main, et pourquoi cette approche doit rester exceptionnelle.

Ce que vous allez mettre en place

Le rôle : déclarer role="button" pour que l'arbre d'accessibilité annonce correctement le composant
Le focus clavier : maîtriser tabindex="0" pour entrer dans le flux de tabulation, et tabindex="-1" pour la manipulation JavaScript seule
Les interactions clavier : écouter l'événement keydown, intercepter Entrée et Espace, et neutraliser les comportements par défaut avec preventDefault
L'état désactivé : poser aria-disabled et surtout vérifier cet état en JavaScript, puisque ARIA ne bloque rien tout seul
Le bouton toggle : basculer aria-pressed avec getAttribute et setAttribute pour un bouton de notification à deux états
L'habillage CSS : reproduire le curseur pointeur, le focus visible avec outline et outline-offset, et les styles conditionnels via les sélecteurs d'attribut
L'annonce dynamique : utiliser role="status" pour qu'un changement de texte soit lu automatiquement, sans que l'utilisateur ait à naviguer jusqu'à la zone

Un exercice complet, pas une démonstration théorique

La seconde moitié du cours est un exercice d'application intégral : trois faux boutons (validation, fonctionnalité indisponible, notification toggle) plus une zone de statut, construits du HTML au JavaScript. Vous écrivez la structure, le CSS, la factorisation des fonctions, la ternaire qui choisit le message annoncé, et la temporisation qui vide la zone de statut. Les erreurs de frappe et les corrections sont montrées en direct, ce qui vous évite de les reproduire.

Le piège que ce tuto vous apprend surtout à éviter

À l'arrivée, vous saurez faire. Vous saurez aussi pourquoi vous ne devez pas le faire dans 99 % des cas. Reproduire un bouton en ARIA demande une dizaine d'attributs et d'écouteurs pour égaler une balise native gratuite, et chaque oubli devient un point de non-conformité RGAA. C'est précisément cette lucidité qui distingue un développeur front-end qui applique des règles d'un développeur qui les comprend.

Votre formateur

Carl Brison est Technicien Supérieur en Multimédia depuis le début des années 2000. Créateur de nombreux sites professionnels, dont deux imprimeries en ligne, il est également auteur de livres informatiques publiés aux Éditions Ellipses. Son approche pédagogique privilégie la démonstration commentée et la vérification systématique au clavier et dans les DevTools.

Prérequis et suite du parcours

Ce tuto clôt la série consacrée aux attributs ARIA. Pour en tirer le maximum, vous avez intérêt à maîtriser d'abord les fondamentaux des attributs ARIA et les ARIA essentiels comme aria-label et aria-expanded. La logique clavier vue ici se retrouve dans le guide des quatre composants interactifs accessibles, et s'applique directement aux formulaires conformes RGAA.
Retrouvez l'ensemble des tuto HTML et des tuto JavaScript pour compléter vos bases, ou allez plus loin avec le Parcours développeur web front-end éligible au CPF, dans lequel Carl Brison intervient en qualité de mentor.

Créer un paysage désertique complet en Low Poly avec Blender

Wed, 29 Jul 2026 21:53:39 +0200

Vous avez suivi les premières formations LOW POLY et vous tournez en rond sur des scènes simples ? Cette formation vous fait passer un cap : vous construisez un paysage désertique complet dans Blender, de la première primitive jusqu'au rendu final, avec des objets détaillés, des personnages articulés et des textures travaillées.

Pendant 6h43, vous modélisez pas à pas un environnement entier : palissades, caisses en bois, tonneaux, citerne, pompe à eau, filtre, cactus, arbres, un véhicule et plusieurs personnages.
Chaque objet est construit à partir des outils fondamentaux de Blender, jamais téléchargé, pour que vous puissiez ensuite créer vos propres décors sans dépendre de bibliothèques externes.

Modéliser des objets Low Poly détaillés à partir de blueprints

Vous démarrez par la méthode des blueprints : importer une image de référence, régler son opacité, la verrouiller dans l'outliner, puis modéliser par-dessus à taille réelle. Vous enchaînez sur les techniques qui font gagner du temps : inset sur faces individuelles, extrusion avec pivot Individual Origin, boucles d'arêtes en Ctrl+R, snapping sur vertex ou sur face, duplication liée en Alt+D, édition proportionnelle et primitives Curve pour les tuyauteries. Autant de réflexes qui s'appliquent bien au-delà de cette scène.

Peupler une scène : particules, Scatter on Surface et placement manuel

Répartir des herbes, des rochers et de la végétation sur un terrain sans passer trois heures à cliquer, c'est le sujet de tout un chapitre. Vous comparez trois approches : le système de particules classique, le modificateur Scatter on Surface avec ses algorithmes de densité, d'aléatoire et de disque de Poisson, et le placement manuel maîtrisé. Vous saurez ensuite choisir la bonne méthode selon la densité voulue et le poids de votre scène.

Modéliser un véhicule et des personnages articulés

Deux gros ateliers vous attendent : une voiture construite en deux parties à partir d'un blueprint, puis un personnage modélisé depuis un simple cube avec les outils Subdivide et To Sphere.

Vous passez ensuite à l'armature : comprendre la hiérarchie des os et les vertex groups, mettre en place la symétrie par miroir, associer le squelette au mesh et donner des poses différentes à vos personnages. C'est la brique qui manque à la plupart des scènes Low Poly et qui les fait basculer du décor figé à l'illustration vivante.

Textures, éclairage et rendu final

La dernière partie transforme la maquette en image finie. Vous texturez le sol et les rochers, la flore, le bois des palissades et des caisses, l'acier rouillé des bidons, en combinant textures procédurales, noise textures, coordonnées objet et UV. Vous mettez ensuite en place l'éclairage avec une map HDRI de coucher de soleil désertique, réglez la caméra et sortez un rendu chaleureux, propre et exploitable dans vos jeux, animations ou illustrations.

À qui s'adresse cette formation

Cette formation n'est pas destinée aux grands débutants. Vous devez déjà connaître l'interface de Blender, la navigation dans la vue 3D et les bases de la modélisation.

Si vous n'avez jamais ouvert le logiciel, commencez par ma première scène Low Poly de A à Z, un cours gratuit qui pose les fondations en 2h27.
Si vous cherchez l'étape intermédiaire, passez par la création d'une scène complète en LOW POLY, qui précède directement cette formation.

Ce que vous saurez faire à la fin

Modéliser une scène Low Poly complète et cohérente à partir de primitives.
Construire des objets techniques et organiques à partir de blueprints.
Utiliser les modificateurs pour accélérer votre workflow.
Créer une armature et poser vos personnages.
Répartir automatiquement végétation et rochers avec les particules ou Scatter on Surface.
Texturer une scène entière en mêlant textures procédurales et images.
Éclairer en HDRI et produire un rendu final propre.
Organiser une scène comportant des dizaines d'objets sans vous perdre.

Les fichiers de référence, les blueprints et les textures sont fournis dans le module ressources. Retrouvez l'ensemble de mes cours sur Blender et le catalogue complet des formations 3D pour aller plus loin.

Retouche des cernes dans Photoshop : le guide complet pour un regard naturel

Fri, 24 Jul 2026 16:21:52 +0200

Les cernes sont le défaut le plus fréquent en photographie de portrait. Mal corrigés, ils transforment un visage vivant en masque de cire : peau plastique, regard éteint, retouche visible au premier coup d'œil. Ce tuto Photoshop vous apprend l'inverse : atténuer les cernes avec subtilité pour redonner de l'éclat au regard, sans jamais dénaturer le modèle.

Une méthode professionnelle, pas des recettes toutes faites

Corinne Salmon, graphiste et formatrice Photoshop depuis de nombreuses années, notamment auprès d'une Chambre de Commerce et d'une agence spécialisée dans le luxe, vous guide pas à pas dans l'art de la retouche beauté. Son parti pris : comprendre la mécanique de chaque outil pour l'adapter à toutes les situations. Vous commencerez par identifier les quatre types de cernes (pigmentaires, creux, vasculaires, mixtes), car un bon diagnostic conditionne le choix de la bonne technique. Vous apprendrez ensuite à lire le sous-ton de la peau à la pipette pour créer des corrections qui se fondent parfaitement dans le teint, sans démarcation.

Des courbes à la séparation de fréquences

La progression est pensée pour les débutants : corrections simples aux calques de réglage courbes et balance des couleurs pour les cernes légers, puis technique du dodge and burn pour sculpter la lumière et harmoniser les volumes du visage, et enfin séparation de fréquences, la méthode haut de gamme des retoucheurs professionnels, expliquée de manière accessible. Le cours aborde aussi la réintroduction de texture après un lissage, les outils IA de Photoshop (leurs forces et leurs limites) et les signes de sur-retouche à repérer pour savoir s'arrêter à temps.

À l'issue de cette formation, vous serez capable de :

identifier instantanément le type de cerne et choisir la technique de retouche adaptée ;
corriger la teinte, la saturation et la luminosité avec des calques de réglage non destructifs ;
modeler la lumière au dodge and burn sans altérer le grain de peau ;
maîtriser la séparation de fréquences pour traiter les cernes creux, pigmentés et les poches ;
préserver une texture de peau naturelle et éviter l'effet plastique ;
transposer ces techniques à d'autres retouches beauté : uniformisation du teint, lissage de peau.

Chaque méthode est illustrée par des exercices concrets sur des portraits variés, dans une logique 100 % non destructive.
Ces compétences dépassent largement le cadre des cernes : elles transformeront l'ensemble de votre approche de la retouche beauté dans Photoshop.

Pour aller plus loin

Complétez votre apprentissage avec la formation Maîtriser la retouche de peau : séparation de fréquence et dodge and burn pour approfondir ces deux techniques, ou le tuto Corrections colorimétriques de la peau pour perfectionner vos harmonisations de teint. Retrouvez également l'ensemble de nos tuto Photoshop pour progresser sur le logiciel.

Docker : maîtrisez la conteneurisation de A à Z

Thu, 23 Jul 2026 17:21:13 +0200

Entre les conflits de dépendances, les environnements qui divergent d'une machine à l'autre et le fameux « ça marche sur ma machine », déployer une application sereinement relève parfois du casse-tête. Cette formation Docker de 2 heures vous donne une méthode claire pour reprendre le contrôle : vous partez de zéro et vous terminez avec une application multi-conteneurs orchestrée par Docker Compose, fonctionnelle et reproductible sur n'importe quelle machine.

Comprendre la conteneurisation avant de manipuler

La première partie pose des fondations solides, sans jargon inutile. Vous découvrez ce qu'est réellement un conteneur, en quoi il diffère d'une machine virtuelle, et comment fonctionne l'architecture Docker sous le capot : Engine, daemon, CLI, images et registres. Vous comprenez aussi pourquoi Docker s'est imposé dans les équipes DevOps, en fluidifiant la collaboration entre développeurs et exploitation.

Pratiquer sur un vrai environnement : CLI, Dockerfile, Compose et Docker Desktop

Place ensuite à la pratique sur une machine virtuelle Ubuntu, puis dans Docker Desktop sur Windows et Mac. Vous installez et configurez Docker pas à pas en suivant la documentation officielle, vous manipulez les commandes indispensables, puis vous construisez vos propres images avec un Dockerfile avant d'orchestrer plusieurs services avec Docker Compose. L'interface graphique de Docker Desktop est explorée en détail, y compris l'analyse de sécurité des images avec Docker Scout.
À l'issue de la formation, vous savez :

expliquer clairement la différence entre virtualisation, conteneurisation et orchestration ;
installer et configurer Docker sur Linux, Windows et Mac, en ligne de commande comme avec Docker Desktop ;
manipuler le cycle de vie complet des conteneurs : run, stop, logs, exec, mapping de ports, volumes et réseaux ;
construire vos propres images avec un Dockerfile et les publier sur un registre comme Docker Hub ;
déployer une application multi-services avec Docker Compose, de façon propre et reproductible.

La formation est animée par Clément Lv, formateur qui accompagne depuis plusieurs années les professionnels dans la montée en compétences sur leurs outils techniques. Chaque notion est démontrée à l'écran, erreurs et corrections comprises, ce qui reflète les situations réelles que vous rencontrerez au quotidien.
Pour aller plus loin, retrouvez l'ensemble de nos formations Docker, mettez vos conteneurs en pratique avec cette formation Celery avec Docker et Docker Compose, ou consolidez vos bases système avec nos formations Linux et cette formation Linux Ubuntu Desktop et Serveur.

Formation Photoshop débutant : de zéro à pro, IA générative incluse

Wed, 22 Jul 2026 21:03:36 +0200

Photoshop vous intimide ? Cette formation complète pour débutants vous accompagne du tout premier clic jusqu'à la création d'affiches professionnelles, en passant par les fonctions d'IA générative les plus récentes de Photoshop. Aucun prérequis : Romain Duclos vous guide pas à pas pendant plus de 9 heures, réparties en 22 modules progressifs.

Une progression pensée pour apprendre Photoshop de zéro

Vous commencez par la prise en main de l'interface et des documents, puis chaque brique s'ajoute logiquement : les pixels et le recadrage, les calques, la sélection, les couleurs, le texte, les formes, les filtres, puis les outils de retouche photo (tampon, correcteur, pièce, suppression automatique). Chaque section est validée par un quiz, et des exercices corrigés en vidéo ancrent chaque compétence. Les fichiers sources sont fournis pour reproduire toutes les manipulations.

L'IA générative de Photoshop, enfin maîtrisée

Deux modules entiers sont consacrés à l'intelligence artificielle : remplissage et développement génératif, création d'images et de textures par prompt, suppression d'éléments en deux clics, agrandissement génératif, harmonisation, rotation d'objets, ainsi que les Neural Filters (lissage de peau, portrait intelligent, colorisation de photos anciennes, restauration, super zoom). Vous apprenez les fonctions qui font réellement gagner du temps en production. Pour approfondir le sujet, découvrez aussi le cours gratuit sur le détourage à l'ère de l'IA et la formation Nano Banana Pro dans Photoshop.

6 ateliers créatifs pour construire un vrai portfolio

La théorie se concrétise dans six ateliers complets : affiches Roma, Air France, Montgolfière, Nike, Beauté et Ferrari.
Vous y appliquez le détourage à la plume, les masques de fusion, les ombres portées, les dégradés et la typographie, jusqu'à l'export professionnel : fond perdu, PDF d'impression, déclinaisons web et réseaux sociaux.

À la fin de cette formation Photoshop, vous saurez :

Naviguer dans l'interface et organiser votre espace de travail
Retoucher vos photos : réglages, luminosité, correcteurs, suppression d'éléments
Détourer précisément un sujet, y compris à la plume et sur les cheveux
Exploiter les calques, masques de fusion et modes de fusion
Utiliser l'IA générative et les Neural Filters dans un vrai flux de production
Créer et exporter des affiches professionnelles prêtes à imprimer ou publier

Votre formateur, Romain Duclos, est designer produit et graphique depuis 2008. Diplômé des Beaux-Arts de Reims et titulaire d'un Master en design de l'École Polytechnique de Milan, il enseigne le graphisme en écoles depuis 2010 et forme les professionnels sur Photoshop, Illustrator et InDesign en tant que formateur Adobe.
Une section d'entraide vous permet de poser vos questions tout au long du cours. Retrouvez tous nos tuto Photoshop pour continuer à progresser après cette formation ou à opter pour notre version CPF de la formation Photoshop.

Perplexity : la recherche IA fiable qui booste votre productivité

Tue, 28 Jul 2026 09:46:54 +0200

Vous passez des heures sur Google à trier des résultats douteux, ou vous utilisez ChatGPT sans jamais savoir d'où viennent ses réponses ? Perplexity change la donne : ce moteur de recherche IA cite ses sources à chaque phrase et vous permet de vérifier chaque information en un clic. Dans cette formation Perplexity d'une heure, vous apprenez à transformer l'outil en véritable assistant de recherche et de productivité, que vous soyez étudiant, freelance, salarié ou entrepreneur.

Ce que vous saurez faire à la fin du cours

Naviguer dans l'interface de Perplexity et choisir le bon forfait selon vos besoins réels, y compris en version gratuite
Décider quand utiliser Perplexity plutôt que ChatGPT selon votre objectif : création de contenu ou réponse sourcée et vérifiable
Rédiger des prompts structurés (objectif, contexte, format attendu) pour obtenir des réponses exploitables du premier coup
Sélectionner le modèle IA adapté à chaque tâche parmi ceux intégrés à l'outil : Sonar, GPT, Gemini, Claude ou Grok
Organiser vos recherches en fils de conversation et en espaces de travail dédiés, seuls ou partagés en équipe
Faire analyser vos propres fichiers (PDF, Excel, images) directement par l'IA dans un espace de projet
Auditer les citations de sources, repérer les références douteuses et fiabiliser vos synthèses documentaires

Une méthode concrète, testée en conditions réelles

Clément, formateur et data analyst, construit chaque leçon en direct dans l'outil : création d'un espace d'analyse de données avec un fichier Excel de chiffre d'affaires, génération de code Python commenté, vérification phrase par phrase des sources citées par l'IA. Il montre aussi les limites de Perplexity sans les masquer, notamment sur la génération d'images ou les écarts entre citation et contenu réel d'une source. Cette honnêteté vous évite les mauvaises surprises et vous donne une méthode d'audit applicable à tous les outils d'intelligence artificielle.

Pour aller plus loin

Ce cours ne demande aucun prérequis technique. Après l'avoir suivi, vous pouvez approfondir l'art du prompt avec le tuto Maîtriser le prompt DeepSeek et créer vos assistants IA sur mesure, comparer les approches avec les formations ChatGPT, ou explorer l'ensemble des cours du channel Intelligence Artificielle générative.

Créer une affiche typographique percutante dans Affinity

Mon, 27 Jul 2026 12:27:18 +0200

Un mot, trois couleurs, quelques formes rondes : il n'en faut pas plus pour composer une affiche qui attire l'œil.
Dans ce tuto Affinity, vous apprenez à transformer la typographie en véritable élément graphique, en la faisant dialoguer avec des formes organiques, des contrastes de couleurs et des effets de superposition.
Un exercice pratique d'environ 20 minutes, accessible à tous les niveaux, pour muscler votre sens de la composition et repartir avec des techniques réutilisables dans tous vos projets.

Ce que vous allez apprendre

Construire une composition typographique forte à partir d'un mot ou d'une phrase, avec un travail précis d'interlignage, d'alignement et de personnalisation de la barre d'outils,
Créer et enregistrer votre palette dans le nuancier, en jouant sur le contraste complémentaire orange et bleu,
Utiliser les masques d'écrêtage pour faire interagir texte et formes (superposition, masquage, découpe),
Dessiner à la plume et déformer des formes vectorielles avec l'outil nœud et la conversion en courbes,
Exploiter les pinceaux du panneau dédié (encre, projection, aquarelle) pour ajouter texture et énergie,
Passer librement du mode pixel au mode vecteur dans Affinity, sans jamais quitter votre document,
Structurer vos calques proprement pour un rendu non destructif, prêt pour le print ou les réseaux sociaux.

Trois directions graphiques dans un seul exercice

La technique du masque appliquée à un texte dupliqué ouvre trois pistes que vous testerez tour à tour : un rendu grunge au pinceau, un rendu géométrique tracé à la plume, et un rendu psychédélique aux formes fluides très années 70. Vous gardez la main sur les couleurs à tout moment : changer l'ensemble de la composition ne demande que quelques clics, ce qui rend les itérations rapides et les tests peu coûteux.

Un formateur certifié et reconnu

Ce cours est animé par Olivier Krakus, formateur certifié Tuto.com depuis 2015 et Expert de la communauté Adobe. Graphiste et webdesigner, il enseigne le design dans plusieurs écoles supérieures (IIM Digital School, EEMI, IPAG Business School) et est auteur d'ouvrages spécialisés publiés chez Dunod et Eyrolles. Il reste disponible dans la section Entraide pour répondre à vos questions, commenter vos affiches et enregistrer des vidéos complémentaires à la demande.
Les fichiers sources sont fournis et libres de droit, les vidéos sont sous-titrées et à vitesse réglable, et un QCM final vous permet de valider vos acquis en composition typographique.

Pour aller plus loin

Consolidez la technique centrale de l'exercice avec le tuto gratuit sur les masques d'écrêtage, puis poussez le travail sur le texte avec l'incrustation d'image dans un texte et les outils de dessin.
Pour une montée en compétences complète sur la suite, retrouvez la formation complète Affinity Studio ou l'ensemble de nos tutos Affinity.

Guide de construction des 4 composants interactifs accessibles : burger, accordéon, modale et onglets

Thu, 16 Jul 2026 10:33:14 +0200

Menu burger, accordéon, fenêtre modale, onglets : ces quatre composants font partie du quotidien de tout développeur front-end. La vraie différence entre un composant qui fonctionne et un composant professionnel, c'est l'accessibilité.

Ce tutoriel vidéo de 22 minutes vous remet une fiche de référence complète pour construire ces composants selon les standards WCAG et RGAA, avec les bons attributs ARIA et la structure HTML attendue.

Une fiche de synthèse pour vos composants interactifs

Ce cours conclut la série consacrée aux composants accessibles en condensant l'essentiel de chaque réalisation : le menu burger pour la navigation mobile, l'accordéon pour le contenu repliable, la fenêtre modale pour les interactions bloquantes et le menu à onglets pour les vues dynamiques.

Pour chacun, vous retrouvez les attributs ARIA clés, les règles de construction et la structure minimale attendue.

Ce que vous allez maîtriser

Les 4 piliers communs à tout composant accessible : état porté par le HTML, JavaScript simple synchronisateur, icônes muettes avec aria-hidden, masquage sémantique via l'attribut hidden
Les attributs aria-expanded, aria-controls, aria-label et aria-labelledby appliqués au menu burger et à l'accordéon
Le rôle dialog, aria-modal et la gestion du focus (focus trap, touche Échap, retour au déclencheur) pour la fenêtre modale
Les rôles tablist, tab et tabpanel, aria-selected et la navigation aux flèches avec le roving tabindex pour les onglets

Un formateur expérimenté et publié

Carl Brison, technicien supérieur en multimédia depuis le début des années 2000, a créé de nombreux sites professionnels dont deux imprimeries en ligne. Auteur de livres informatiques publiés aux Éditions Ellipses, il transmet ici une approche exigeante : des interfaces utilisables par tous, y compris au clavier et au lecteur d'écran, qui renforcent aussi votre SEO technique.

Un fichier de travail accompagne la vidéo pour relire chaque fiche à tête reposée.

Si vous débutez sur le sujet, commencez par les fondamentaux des attributs ARIA, et retrouvez tous nos tuto HTML pour progresser en développement front-end.

Créer des miniatures YouTube et covers Insta, TikTok qui font cliquer avec Canva

Mon, 20 Jul 2026 17:12:45 +0200

Des miniatures qui font cliquer, même sans être designer

Publier une bonne vidéo ne suffit plus : si la miniature ne capte pas l'attention en une seconde, personne ne clique. Cette formation Canva de 1h12 vous apprend une méthode simple et reproductible pour créer des miniatures YouTube et des covers Instagram ou TikTok efficaces, pensées pour améliorer votre taux de clic (CTR). Pas de théorie inutile : vous comprenez d'abord ce qui fait fonctionner une vignette (lisibilité mobile, contraste, émotion, simplicité), puis vous passez directement à la pratique dans Canva.

Votre formateur, Laurent Nivon, a été spécialiste formation chez Apple France pendant plus de 11 ans. Créateur de contenu, il a formé plus de 8 000 utilisateurs, professionnels, indépendants et créateurs. Sa pédagogie va droit au but : chaque vidéo débouche sur un visuel concret que vous pouvez réutiliser immédiatement.

Les compétences que vous allez acquérir

Comprendre les principes d'une miniature efficace : lisibilité sur mobile, contraste, émotion, une seule idée par visuel
Identifier les formats qui génèrent des clics : avant après, réaction, résultat, comparaison, mystère
Créer une miniature YouTube de zéro dans Canva : formes, typographies impactantes, zone de sécurité
Décliner vos visuels en cover pour un Réel Instagram ou une vidéo TikTok au bon format
Détourer votre visage avec ou sans abonnement Canva, grâce aux outils intégrés ou à des alternatives
Réaliser des cas pratiques complets : miniature avant après et miniature à chiffres avec preuve sociale
Exporter au bon format (JPEG ou PNG) et publier des visuels prêts pour chaque plateforme

En bonus, une checklist simple à passer en revue avant chaque publication, ainsi que des modèles pour construire une identité visuelle cohérente sur toute une série de vidéos.

À qui s'adresse cette formation ?

Ce cours est idéal pour les créateurs de contenu YouTube, Instagram ou TikTok, les débutants qui veulent des résultats rapides, ainsi que les entrepreneurs et indépendants qui souhaitent améliorer leur visibilité. Aucun prérequis en graphisme n'est nécessaire. Pour compléter votre apprentissage, découvrez la formation Créer une vidéo réussie avec Canva du même formateur : en combinant les deux, vous produisez des vidéos de qualité et des miniatures qui donnent envie de cliquer. Explorez également l'ensemble des cours Tuto Canva, et si vous visez une montée en compétences certifiante, notre formation Canva éligible au CPF vous accompagne plus loin.

Maîtriser l'IA avec Python : Machine Learning, Deep Learning et Data Science

Mon, 20 Jul 2026 19:34:04 +0200

L'intelligence artificielle transforme tous les métiers, mais entre le jargon, les frameworks et les mathématiques, difficile de savoir par où commencer.
Cette formation de 5h24 vous propose un parcours complet et progressif : vous partez des concepts fondamentaux de l'IA pour arriver à un pipeline de données fonctionnel, codé de vos mains avec Python.

Comprendre enfin le Machine Learning et le Deep Learning

La première partie du cours pose des fondations solides, sans jargon abstrait.
Vous découvrez ce qu'est réellement l'intelligence artificielle, son histoire, ses six grands principes, et la distinction essentielle entre algorithme et modèle.
Vous apprenez ensuite à différencier apprentissage supervisé et non supervisé, à identifier les grandes architectures de réseaux de neurones (FNN, CNN, RNN) et à comprendre le traitement du langage naturel (NLP), des premiers systèmes à règles jusqu'aux modèles actuels. Un détour passionnant par l'avenir de l'IA, l'AGI et la superintelligence complète ce socle théorique.

Pratiquer avec l'écosystème Python : NumPy, Pandas, TensorFlow et PyTorch

La seconde moitié de la formation est 100 % pratique.
Vous installez et configurez votre environnement professionnel (Python, venv, VS Code, Jupyter Notebook), puis vous codez deux projets concrets de web scraping : un extracteur de données crypto et un comparateur de prix capable de traiter un catalogue entier en boucle automatisée. Vous exportez vos résultats vers Excel, puis vous les nettoyez et les analysez avec Pandas, ses Séries et ses DataFrames.

À l'issue de la formation, vous savez :

expliquer clairement les différences entre IA, Machine Learning et Deep Learning ;
manipuler des matrices numériques avec NumPy et préparer des datasets propres avec Pandas ;
créer vos premiers modèles avec TensorFlow et PyTorch (tenseurs, gradients, sauvegarde de réseaux) ;
automatiser la collecte de données web avec Python et structurer un pipeline complet, de la donnée brute au modèle prédictif ;
analyser vos données de manière interactive avec Jupyter Notebook.

Une formation accessible, guidée par un formateur data expérimenté

Votre formateur, expert en business intelligence et data analyst, forme depuis plusieurs années des professionnels sur les outils d'analyse de données. Sa pédagogie pas à pas, du téléchargement de Python jusqu'au refactoring de vos scripts, rend la formation accessible même sans expérience préalable en programmation. Chaque manipulation est montrée à l'écran, erreurs et corrections comprises, comme en conditions réelles.
Envie d'aller plus loin ? Explorez l'ensemble de nos formations Python pour renforcer vos bases, ou financez votre montée en compétences avec une formation éligible CPF.

Créer une affiche typographique percutante dans Photoshop

Sun, 19 Jul 2026 09:27:07 +0200

Un mot, trois couleurs, quelques formes rondes : il n'en faut pas plus pour composer une affiche qui attire l'œil.
Dans ce tuto Photoshop, vous apprenez à transformer la typographie en véritable élément graphique, en la faisant dialoguer avec des formes organiques, des contrastes de couleurs et des effets de superposition.

Un exercice pratique d'environ 25 minutes, accessible à tous les niveaux, pour muscler votre sens de la composition et repartir avec des techniques réutilisables dans tous vos projets.

Ce que vous allez apprendre

Construire une composition typographique forte à partir d'un mot ou d'une phrase, avec un travail précis d'interlignage et d'alignement,
Créer et enregistrer une palette harmonieuse dans le nuancier, en jouant sur les complémentaires orange et bleu,
Utiliser le masque d'écrêtage pour faire interagir texte et formes (superposition, masquage, découpe),
Dessiner et déformer des formes vectorielles avec la sélection directe et les modes Pathfinder,
Exploiter des pinceaux graphiques pour ajouter texture et dynamisme,
Structurer vos calques proprement pour un rendu non destructif, prêt pour le print ou les réseaux sociaux.

Un formateur certifié et reconnu

Ce cours est animé par Olivier Krakus, formateur certifié Tuto.com depuis 2015 et Expert de la communauté Adobe. Graphiste et webdesigner, il enseigne le design dans plusieurs écoles supérieures (IIM Digital School, EEMI, IPAG) et est auteur d'ouvrages spécialisés publiés chez Dunod et Eyrolles, dont un livre consacré à Photoshop. Il reste disponible dans la section Entraide pour répondre à vos questions, commenter vos affiches et enregistrer des vidéos complémentaires à la demande.
Les fichiers sources (PSD et images) sont fournis au téléchargement, les vidéos sont sous-titrées et un QCM final vous permet de valider vos acquis en composition typographique.

Pour aller plus loin

Prolongez l'exercice avec le module 10 ateliers créatifs dans Photoshop CC du même formateur, eou consolidez vos fondamentaux théoriques avec le pack Design graphique, les secrets pour bien débuter. Et pour une montée en compétences complète et finançable, retrouvez toutes nos formations Photoshop..

Design de présentation : créez des slides PowerPoint qui captivent

Sat, 18 Jul 2026 10:18:35 +0200

Une présentation réussie ne repose pas uniquement sur son contenu. Ce sont la hiérarchie visuelle, les couleurs, la typographie et le rythme des animations qui font qu'un auditoire décroche ou reste captivé. Cette formation de plus de 8 heures vous transmet une véritable méthode de design de présentation, applicable directement dans PowerPoint 365 (et compatible avec les versions 2013, 2016 et 2019).

Votre formateur, Ahmed Berrada, est conseiller en gestion d'entreprise. Il conçoit et anime régulièrement des présentations en réunion d'information, de travail et de pilotage : les principes qu'il partage ici sont ceux qu'il applique au quotidien pour convaincre des décideurs.

Une méthode complète, de la préparation au jour J

Vous commencez par cadrer votre projet avec le triangle d'or de la présentation : maîtriser son sujet, gérer l'oral et optimiser son support. Vous apprenez ensuite les règles de mise en page (contraste, hiérarchie, cohérence, gestion de l'espace), le choix des couleurs et de la typographie, puis l'usage pertinent des images, icônes et graphiques. Un cas pratique complet vous fait construire un business plan de plus de 25 diapositives, de la couverture à la conclusion, avant d'animer chaque slide avec des transitions sobres et efficaces. La dernière partie vous prépare à l'oral : mode présentateur, minutage, communication non verbale et anticipation des questions.

Ce que vous saurez faire à la fin de la formation

Structurer une présentation professionnelle du storyboard à la diapositive finale ;
Appliquer les règles de mise en page : contraste, hiérarchie visuelle et cohérence graphique ;
Choisir une palette de couleurs et une typographie qui renforcent votre message ;
Exploiter les outils de PowerPoint : masques, modèles, raccourcis et outils de dessin ;
Créer des animations et transitions qui dynamisent vos slides sans les surcharger ;
Présenter avec assurance grâce au mode présentateur et au minutage.

Pour aller plus loin dans la suite Microsoft, découvrez l'ensemble des tuto PowerPoint ou explorez nos formations bureautique.
Tout au long du cours, le formateur reste disponible dans le salon d'entraide pour répondre à vos questions.

Prompt engineering sur Nano Banana Pro et 2 : créez des visuels IA qui sortent du lot

Thu, 09 Jul 2026 15:13:04 +0200

Vous générez des images avec l'IA, mais le résultat reste aléatoire : cadrage bancal, personnage qui change de visage à chaque essai, texte illisible, ambiance à côté de la plaque. Le problème n'est presque jamais le modèle. C'est le prompt. Cette formation vous apprend à parler à l'IA avec méthode pour passer d'une idée brute à un visuel abouti, du premier coup ou presque, sur Nano Banana Pro et Nano Banana 2.

Laurent Buret ne vient pas de la théorie. BIM manager, photographe et vidéaste, habitué de la postproduction sur Photoshop et Lightroom, il vous transmet une approche de terrain, fondée sur des cas d'usage réels et des prompts testés, régénérés et corrigés devant vous. Vous voyez ce qui marche, ce qui rate, et surtout pourquoi.

Ce que vous allez apprendre à faire

Vous partez des fondamentaux : comprendre comment Nano Banana Pro et 2 analysent une scène, puis structurer un prompt clair et complet. La formation s'appuie sur des repères simples à mémoriser, les 6 piliers d'un prompt efficace (composition, sujet, action, lieu, éclairage, style) et des fiches aide-mémoire (méthodes 4S et 5W). Vous repartez avec un modèle de prompt prêt à copier-coller et à adapter à l'infini.

Créer, éditer et fusionner vos images

Vous apprenez à créer un visuel entièrement à partir de texte, sans image de référence, puis à éditer une image par prompting : changer un fond, une expression, une tenue, transformer une photo en illustration, tout en conservant la pose et la cohérence du personnage. Vous orchestrez ensuite plusieurs images de référence (jusqu'à 5, 6, 7 visuels) pour habiller un modèle, intégrer un personnage dans un décor ou lui faire adopter une nouvelle posture, grâce aux prompts à actions ciblées.

Passer aux contrôles avancés

Une fois les bases posées, vous montez en puissance : contrôles de caméra et de perspective (contre-plongée, grand angle, fisheye), maîtrise de l'éclairage et de l'ambiance jusqu'à l'échelle Kelvin, prompts de mouvement avec flou de vitesse, intégration typographique et création de storyboards annotés. Vous finissez par la stylisation avancée : restaurer une vieille photo de famille, transformer un croquis d'architecture en rendu photoréaliste ou décliner un personnage en figurine, en manga ou en statue de marbre.

Pour qui et avec quels outils

Cette formation s'adresse aux créateurs, social media managers, marketeurs, designers, e-commerçants et infographistes qui veulent produire des visuels premium sans passer des heures sur un logiciel 3D. Aucun prérequis technique lourd : tout se pilote au clavier, en langage naturel. Les démonstrations sont réalisées sur la plateforme Magnific (ex-Freepik), mais le programme reste agnostique : vous pouvez le suivre sur Google Gemini (AI Pro) ou toute autre plateforme donnant accès à Nano Banana Pro et 2, voire l'adapter à un autre générateur comme ChatGPT Image.

À la fin de cette formation

Vous saurez transformer une simple idée en image percutante, cohérente et réutilisable, prototyper rapidement vos concepts et donner à vos projets un rendu vraiment professionnel.
Une compétence qui prend de la valeur à mesure que l'IA générative s'installe dans le design visuel.
Pour aller plus loin, explorez nos tutos intelligence artificielle du catalogue.